MINARI E MANK GANHAM NOVO GÁS NA TEMPORADA A POUCOS DIAS ANTES DAS INDICAÇÕES AO OSCAR
O American Cinema Editors (ACE), ou conhecido carinhosamente por Eddie, foi um pouco na contramão do BAFTA e indicou Minari e Mank em sua categoria de Drama, fortalecendo a campanha do filme de Lee Isaac Chung, enquanto dá uma sobrevida ao filme de David Fincher, que passou de provável recordista de indicações para reduto de categorias técnicas. A grande ausência na categoria é a montagem de Meu Pai, pois trabalha as falha de memória devido à demência do protagonista vivido por Anthony Hopkins, o que pode ter sido causada pela fraca campanha da Sony Pictures Classics, que inclusive põe em xeque a indicação de Coadjuvante para Olivia Colman.
Já na categoria de Comédia, a montagem de Bela Vingança é a grande favorita a levar o prêmio e de também seguir em busca da indicação ao Oscar, fato que reforçaria a campanha para Melhor Filme. Aliás, o vencedor do Eddie possui uma boa estatística de prever o vencedor de Melhor Filme. Embora nos últimos 10 anos, apenas 4 terem se confirmado (veja tabela abaixo), nos últimos 29 anos, 23 que ganharam o ACE levaram também o Oscar de Melhor Filme.
ANO
EDDIE DRAMA
EDDIE COMÉDIA
OSCARde MONTAGEM
2020
Parasita
Jojo Rabbit
Ford vs. Ferrari
2019
Bohemian Rhapsody
A Favorita
Bohemian Rhapsody
2018
Dunkirk
Eu, Tonya
Dunkirk
2017
A Chegada
La La Land
Até o Último Homem
2016
Mad Max: Estrada da Fúria
A Grande Aposta
Mad Max: Estrada da Fúria
2015
Boyhood
O Grande Hotel Budapeste
Whiplash
2014
Capitão Phillips
Trapaça
Gravidade
2013
Argo
O Lado Bom da Vida
Argo
2012
O Artista
Os Descendentes
A Invenção de Hugo Cabret
2011
A Rede Social
Alice no País das Maravilhas
A Rede Social
Confira a lista de indicados das categorias de cinema do 71º ACE Awards:
MONTAGEM – DRAMA
MANK – Kirk Baxter
MINARI – Harry Yoon
NOMADLAND – Chloé Zhao
O SOM DO SILÊNCIO – Mikkel E.G. Nielsen
OS 7 DE CHICAGO – Alan Baumgarten
MONTAGEM – COMÉDIA
BORAT: FITA DE CINEMA SEGUINTE – James Thomas, Craig Alpert, Mike Giambra
EU ME IMPORTO – Mark Eckersley
ON THE ROCKS – Sarah Flack
PALM SPRINGS – Matthew Friedman, Andrew Dickler
BELA VINGANÇA – Frédéric Thoraval
MONTAGEM – ANIMAÇÃO
OS CROODS 2: UMA NOVA ERA – James Ryan
DOIS IRMÃOS: UMA JORNADA FANTÁSTICA – Catherine Apple
A CAMINHO DA LUA – Edie Ichioka
SOUL – Kevin Nolting
WOLFWALKERS – Darragh Byrne, Richie Cody, Darren Holmes
MONTAGEM – DOCUMENTÁRIO
ATÉ O FIM: A LUTA PELA DEMOCRACIA – Nancy Novack
AS MORTES DE DICK JOHNSON – Nels Bangerter
THE DISSIDENT – Scott D. Hanson, James Leche, Wyatt Rogowski, Avner Shiloah
MY OCTOPUS TEACHER – Pippa Ehrlich, Dan Schwalm
O DILEMA DAS REDES – Davis Coombe
MONTAGEM – DOCUMENTÁRIO (NÃO LANÇADO EM CINEMA)
BEASTIE BOYS STORY – Jeff Buchanan, Zoe Schack
THE BEE GEES: HOW CAN YOU MEND A BROKEN HEART – Derek Boonstra, Robert A. Martinez
THE LAST DANCE – Chad Beck, Devin Concannon, Abhay Sofsky, Ben Sozanski
SEDUCED: INSIDE THE NXIVM CULT – Inbal B. Lessner, Alex Jablonski, Gillian McCarthy, Matthew Moul, Chris A. Peterson
A cerimônia virtual está agendada para o dia 17 de Abril.
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Nesta última quinta-feira, dia 11, houve a inauguração do prêmio do Sindicato de Decoradores de Set ou Set Decorators Society of America (SDSA). Pra quem não conhece muito a área, o decorador de set é responsável por selecionar, projetar, fabricar e fornecer os objetos do cenário. Tradicionalmente, esse profissional é indicado a prêmios de Design de Produção juntamente com o desenhista de produção, já que ele concretiza os temas e designs de seu companheiro de trabalho.
Justamente pelo reconhecimento em conjunto, à princípio não vemos esse prêmio como algo realmente necessário, até mesmo porque já temos um caminhão deles anualmente, mas se eu fosse um decorador de set, certamente iria adorar um prêmio exclusivo para meu cargo. Por se tratar de um prêmio novíssimo, estamos longe de saber como ele vai se encaixar na temporada e quais suas consequências até chegar o Oscar. A tendência é que os vencedores daqui casem com os mesmos vencedores do Art Designers Guild (ADG), mas às vezes pode acontecer do melhor design não necessariamente contar com a melhor decoração de set.
Assim como o ADG e o Sindicato de Figurinistas, o SDSA também conta com as categorias de Filme de Época, Ficção Científica ou Fantasia, e Contemporâneo, mas até agora estamos tentando entender o porquê da categoria de Comédia ou Musical, que embora seja bacana o reconhecimento, está bem fora do contexto aqui.
Os vencedores serão conhecidos no dia 31 de Março, quando serão anunciados via canal oficial do YouTube.
Confira os indicados do 1º SDSA Awards:
DECORAÇÃO DE SET – FILME DE ÉPOCA
EMMA.
MANK
A VOZ SUPREMA DO BLUES
RELATOS DO MUNDO
OS 7 DE CHICAGO
DECORAÇÃO DE SET – FICÇÃO CIENTÍFICA OU FANTASIA
O CÉU DA MEIA-NOITE
PALM SPRINGS
CONVENÇÃO DAS BRUXAS
TENET
MULHER-MARAVILHA 1984
DECORAÇÃO DE SET – CONTEMPORÂNEO
DESTACAMENTO BLOOD
ERA UMA VEZ UM SONHO
ESTOU PENSANDO EM ACABAR COM TUDO
BELA VINGANÇA
O SOM DO SILÊNCIO
DECORAÇÃO DE SET – COMÉDIA OU MUSICAL
BORAT: FITA DE CINEMA SEGUINTE
DOLITTLE
FESTIVAL EUROVISION DA CANÇÃO: A SAGA DE SIGRIT E LARS
RECONSTITUIÇÕES DE ÉPOCA AINDA SÃO OS MAIS FORTES, MAS CONTEMPORÂNEOS PODEM SURPREENDER
Logo de cara, é possível perceber que o sindicato de Diretores de Arte (ADG) resolveu fazer uma mudança pontual. Para acolher melhor a boa safra de 2019, elevou seu número de indicados por categoria de cinco para seis, o que possibilitou o reconhecimento de trabalhos louváveis como Ford vs Ferrari, que já valeria pelos seus carros de época.
O curioso que, mesmo com essa abrangência maior, o design de produção da nova versão de Adoráveis Mulheres ficou de fora. Normalmente, quando vemos filmes de época como Orgulho e Preconceito, A Favorita ou A Garota Dinamarquesa automaticamente os incluímos na disputa como fortes candidatos, já que a Academia tem uma devoção por reconstruções de séculos passados.
E para o azar do filme de Greta Gerwig, o histórico recente do sindicato em relação ao Oscar é 100%. Pelo menos um dos vencedores das três categorias acabou levando o Oscar de Direção de Arte. Claro que pode haver uma reviravolta, ainda mais porque Adoráveis Mulheres teve um lançamento meio tardio na temporada, o que pode explicar sua ausência, e vale ressaltar que Jess Gonchor, responsável pelo design de produção, já foi indicado ao Oscar duas vezes por Ave, César! e Bravura Indômita.
Apesar da força das reconstituições de época na categoria do Oscar, trabalhos contemporâneos vistos em Entre Segredos e Facas, Nós e John Wick 3 são dignos de nota. Contudo, o candidato com mais chances é o sul-coreano Parasita. Aquela mansão da família Park não apenas serve para abrigar os personagens, mas é também uma personagem importante na trama. Também vale parabenizar o trabalho na casa da família Kim, localizada na área mais pobre da cidade. É possível notar que não são apenas sujeiras colocadas cuidadosamente, mas parece que realmente vive uma família com baixo poder aquisitivo naquele local.
ANO
ÉPOCA
FANTASIA/SCI-FI
CONTEMP
OSCAR
2018
A Favorita
Pantera Negra
Podres de Ricos
Pantera Negra
2017
A Forma da Água
Blade Runner 2049
Logan
A Forma da Água
2016
Estrelas Além do Tempo
Passageiros
La La Land
La La Land
2015
O Regresso
Mad Max: Estrada da Fúria
Perdido em Marte
Mad Max: Estrada da Fúria
2014
O Grande Hotel Budapeste
Guardiões da Galáxia
Birdman
O Grande Hotel Budapeste
Pelas categorias televisivas, destaque para a série novíssima da Disney Plus, The Mandalorian, que seria um spin-off do universo Star Wars, e que está causando um bafafá enorme nas redes sociais por causa da versão baby de Yoda.
E, como era de se esperar, a última temporada de Game of Thrones foi reconhecida pelos altos custos de produção. Outras séries que obtiveram êxito foram The Handmaid’s Tale, Chernobyl, The Crown e The Marvelous Mrs. Maisel.
Confira todos os indicados nas seções de cinema e TV. Assinalamos em vermelho nossas apostas para indicação ao Oscar de Direção de Arte:
CINEMA
FILME DE ÉPOCA
François Audouy (Ford vs Ferrari)
Bob Shaw (O Irlandês)
Ra Vincent (Jojo Rabbit)
Mark Friedberg (Coringa)
Dennis Gassner (1917)
Barbara Ling (Era uma Vez em… Hollywood)
FILME DE FANTASIA
Kevin Thompson (Ad Astra)
Gemma Jackson (Aladdin)
Charles Wood (Vingadores: Ultimato)
Rick Heinrichs (Dumbo)
Patrick Tatopoulos (Malévola: Dona do Mal)
Rick Carter, Kevin Jenkins (Star Wars: A Ascensão Skywalker)
FILME CONTEMPORÂNEO
Jade Healy (Um Lindo Dia na Vizinhança)
Kevin Kavanaugh (John Wick 3 – Parabellum)
David Crank (Entre Facas e Segredos)
Lee Ha-Jun (Parasita)
Ruth De Jong (Nós)
FILME DE ANIMAÇÃO
Max Boas (Abominável)
Michael Giaimo (Frozen 2)
Pierre-Olivier Vincent (Como Treinar o seu Dragão 3)
James Chinlund (O Rei Leão)
Bob Pauley (Toy Story 4)
TV/STREAMING
SÉRIE DE ÉPOCA OU FANTASIA – UMA HORA COM CÂMERA ÚNICA
“A Series of Unfortunate Events: ‘Penultimate Peril: Part 1,’” Bo Welch
“The Crown: ‘Aberfan,’” Martin Childs
“Game of Thrones: ‘The Bells,’” Deborah Riley
“The Mandalorian: ‘Chapter One,’” Andrew L. Jones
“The Marvelous Mrs. Maisel: ‘Ep. 305, Ep. 308,’” Bill Groom
SÉRIE CONTEMPORÂNEA – UMA HORA COM CÂMERA ÚNICA
“Big Little Lies: ‘What Have They Done?’ ‘The Bad Mother,’ ‘I Want to Know,’” John Paino
“The Boys: ‘The Female of the Species,’” Dave Blass
“Euphoria: ‘The Trials and Tribulations of Trying to Pee While Depressed,’ ‘And Salt the Earth Behind You,’” Kay Lee
“The Handmaid’s Tale: ‘Mayday,’” Elizabeth Williams
“The Umbrella Academy: ‘We Only See Each Other at Weddings and Funerals,’” Mark Worthington
MINISSÉRIE OU FILME PARA TV
“Black Mirror: ‘Striking Vipers,’” Anne Beauchamp
“Catch-22,” David Gropman
“Chernobyl,” Luke Hull
“Deadwood,” Maria Caso
“Fosse/Verdon,” Alex DiGerlando
SÉRIE DE MEIA HORA COM CÂMERA ÚNICA
“Barry: ‘ronny/lily,’” Tyler B. Robinson
“Fleabag: ‘Ep. 5,’” Jonathan Paul Green
“GLOW: ‘Up, Up, Up,’” Todd Fjelsted
“The Good Place: ‘Employee of the Bearimy,’ ‘Help Is Other People,’” Ian Phillips
“Russian Doll: ‘Nothing in This World is Easy,’” Michael Bricker
SÉRIE DE MULTI-CÂMERAS
“The Big Bang Theory: ‘The Stockholm Syndrome,’ ‘The Conference Valuation,’ ‘The Propagation Proposition,’” John Shaffner
“The Cool Kids: ‘Vegas, Baby!’” Stephan Olson
“Family Reunion: ‘Remember Black Elvis?’” Aiyanna Trotter
“No Good Nick: ‘The Italian Job,’” Kristan Andrews
“Will & Grace: ‘Family, Trip,’ ‘The Things We Do for Love,’ ‘Conscious Coupling,’” Glenda Rovello
FORMATO CURTO: WEB SÉRIES, VÍDEO MUSICAL OU COMERCIAL
Apple: “It’s Tough Out There,” Quito Cooksey
Ariana Grande, Miley Cyrus, Lana Del Rey: “Don’t Call Me Angel,” Emma Fairley
MedMen: “The New Normal,” James Chinlund
Portal for Facebook: “A Very Muppet Portal Launch,” Alex DiGerlando
Taylor Swift: “Lover,” Kurt Gefke
VARIEDADES, REALITY OU EVENTO ESPECIAL
“Drunk History: “Are You Afraid of the Drunk?” Monica Sotto
“91st Oscars,” David Korins
“Rent: Live,” Jason Sherwood
“Saturday Night Live: ‘1764 Emma Stone,’ ‘1762 Sandra Oh,’ ‘1760 John Mulaney,’” Keith Raywood, Akira Yoshimura, Joe DeTullio, Eugene Lee
“Taylor Swift Reputation Stadium Tour,” Tamlyn Wright, Baz Halpin
A cerimônia do 24º ADG está marcada para o dia 1º de Fevereiro.
FIGURINOS DE ÉPOCA: Rocketman, Meu Nome é Dolemite, Era uma Vez em… Hollywood, Jojo Rabbit e Downton Abbey
PRIMEIRA FIGURINISTA NEGRA A GANHAR O OSCAR, RUTH CARTER, PODE VENCER NOVAMENTE
Se no sindicato de Diretores de Arte, a sintonia com a Academia está alta, não podemos dizer o mesmo do sindicato de Figurinistas (CDG: Costume Designers Guild). Nos últimos cinco anos, três acertos. Parece razoável, certo? Porém, o prêmio possui três categorias distintas que poderiam reconhecer os mesmos trabalhos do Oscar.
E nos dois casos em que houve divergência, particularmente apreciamos mais os figurinos premiados pelo Oscar: Trama Fantasma e Animais Fantásticos do que os premiados do CDG. Veja tabela abaixo com histórico recente combinado:
Dentre os indicados, o nome mais forte parece ser de Ruth E. Carter, colaboradora assídua de Spike Lee, e que se tornou a primeira negra a vencer o Oscar de Figurino com Pantera Negra. Com a disputa ainda em aberto, o trabalho dela em Meu Nome é Dolemite pode angariar votos mesmo se tratando de uma produção da Netflix (muitos votantes são conservadores em relação à streaming). Se Eddie Murphy conseguir uma indicação como ator, sua campanha melhora ainda mais, e ela pode ganhar dois Oscars consecutivos.
ANO
ÉPOCA
FANTASIA/SCI-FI
CONTEMP
OSCAR
2018
A Favorita
Pantera Negra
Podres de Ricos
Pantera Negra
2017
A Forma da Água
Mulher-Maravilha
Eu, Tonya
Trama Fantasma
2016
Estrelas Além do Tempo
Doutor Estranho
La La Land
Animais Fantásticos e Onde Habitam
2015
A Garota Dinamarquesa
Mad Max: Estrada da Fúria
Beasts of No Nation
Mad Max: Estrada da Fúria
2014
O Grande Hotel Budapeste
Caminhos da Floresta
Birdman
O Grande Hotel Budapeste
Contando com os figurinos extravagantes e característicos de Elton John, o trabalho de Julian Day pode ser reconhecido por Rocketman, que vem logo atrás na disputa. Como no filme da Netflix, se Taron Egerton for indicado a Melhor Ator, a campanha do filme melhora e suas chances aumentam.
O trabalho de figurino de Era uma Vez em… Hollywood não chega a impressionar, mas Arianne Phillips é um nome previamente indicado ao Oscar e deve elevar o número de indicações do filme de Tarantino.
Embora não gostamos da idéia de reconhecer designs recicladas das animações, o live-action da Disney de Aladdin ganhou um sopro de criatividade nos figurinos estonteantes da princesa Jasmine, interpretada por Naomi Scott.
FIGURINO FANTASIA/SCI-FI: Capitã Marvel, Aladdin, Malévola: Dona do Mal, Star Wars: A Ascensão Skywalker e Vingadores: Ultimato
Assinalamos em vermelhonossas apostas para conseguir uma indicação ao Oscar de Melhor Figurino. Ficamos na dúvida entre Jojo Rabbit e Downton Abbey, mas apesar do último ser uma espécie de episódio alongado da série britânica, os votantes da Academia sempre apreciaram figurinos de época com glamour (vide O Grande Gatsby, por exemplo).
CINEMA
FILME CONTEMPORÂNEO
Arjun Bhasin (Um Lindo Dia na Vizinhança)
Mitchell Travers (As Golpistas)
Jenny Eagan (Entre Facas e Segredos)
Ellen Mirojnick (A Lavanderia)
Shiona Turini (Queen & Slim)
FILME DE ÉPOCA
Ruth E. Carter (Meu Nome é Dolemite)
Anna Mary Scott Robbins (Downton Abbey)
Mayes C. Rubeo (Jojo Rabbit)
Arianne Phillips (Era uma Vez em… Hollywood)
Julian Day (Rocketman)
FILME DE FICÇÃO CIENTÍFICA/FANTASIA
Michael Wilkinson (Aladdin)
Judianna Makovsky (Vingadores: Ultimato)
Sanja M. Hays (Capitã Marvel)
Ellen Mirojnick (Malévola: Dona do Mal)
Michael Kaplan (Star Wars: A Ascensão Skywalker)
TV/STREAMING
SÉRIE CONTEMPORÂNEA
Big Little Lies: “She Knows” – Alix Friedberg
Fleabag: “2.1” – Ray Holman
Killing Eve: “Desperate Times” – Charlotte Mitchell
Russian Doll: “Superiority Complex” – Jennifer Rogien
Da esquerda à direita: Parasita, The Farewell e Perdi Meu Corpo entre os indicados ao Eddie
FAVORITOS DA TEMPORADA MARCAM PRESENÇA NO SINDICATO DE MONTADORES
Assim como nos outros prêmios, o do sindicato de montadores também sofreu um pouco para fazer sua seleção numa safra acima da média como foi de 2019. Os franco-favoritos da temporada estão na lista: O Irlandês, História de um Casamento, Parasita e Era uma Vez em… Hollywood, divididos em categorias de drama e de comédia
Apesar das duas categorias, dois trabalhos de montagem ausentes aqui pedem passagem para o Oscar: Uncut Gems e 1917. Enquanto o primeiro apresenta um frescor moderno que tem conquistado a crítica (foi indicado ao Independent Spirit e ao Critics’ Choice), o segundo pertence ao gênero Guerra, que costuma vencer o Oscar de tempos em tempos como Até o Último Homem em 2017. No caso de 1917, contudo, pode acontecer o mesmo que Birdman em 2015, quando foi esnobado por ter uma narrativa de plano sequência, ou seja, aparentemente sem cortes.
DRAMA: Parasita, O Irlandês, História de um Casamento, Coringa e Ford vs Ferrari
Entre os indicados de Drama, nossa montagem favorita é de Parasita, por mesclar brilhantemente os gêneros drama, terror e comédia sem chamar tanta atenção e manter um equilíbrio formidável. Também destacamos o árduo trabalho da edição da veterana Thelma Schoonmaker, que transformou 3 horas e meia de filme num épico pouco cansativo em O Irlandês.
Já na categoria de Comédia, ainda não conferimos Jojo Rabbit, mas destacamos a edição de Entre Facas e Segredos por dar conta de tantos personagens e manter o mistério no ar. E mais um adendo talvez polêmico: sentimos muita falta do talento incomparável de Sally Menke, ex-colaboradora assídua de Tarantino. Ela foi responsável pela dinâmica das montagens de Cães de Aluguel, Pulp Fiction, Jackie Brown, Kill Bill e Bastardos Inglórios. Depois que ela faleceu em 2010, Fred Raskin assumiu o posto e a montagem dos filmes de Tarantino sofreram uma drástica mudança, especialmente em Os Oito Odiados. Embora muito se fale da aposentadoria iminente do diretor, talvez seja o caso de ele mudar de montador para o próximo (e talvez último) projeto…
Em relação ao histórico da Academia, embora seja uma categoria que costuma indicar o vencedor do Oscar de Melhor Filme, já faz 6 anos que a Academia não concede o Oscar de Montagem para o vencedor de Melhor Filme, desde Argo em 2013. E se analisarmos os últimos cinco anos, temos 3 acertos.
ANO
EDDIE DRAMA
EDDIE COMÉDIA
OSCAR
2018
Bohemian Rhapsody
A Favorita
Bohemian Rhapsody
2017
Dunkirk
Eu, Tonya
Dunkirk
2016
A Chegada
La La Land
Até o Último Homem
2015
Mad Max
A Grande Aposta
Mad Max
2014
Boyhood
O Grande Hotel Budapeste
Whiplash
Historicamente, é a primeira vez em 70 anos que três produções em língua estrangeira são indicadas ao Eddie Awards, no caso, Parasita, The Farewell e Perdi Meu Corpo. Embora essa estatística não garanta nenhum prêmio, pelo menos indica que Hollywood está reconhecendo melhor a qualidade dos trabalhos fora de sua bolha.
COMÉDIA: Entre Facas e Segredos, The Farewell, Era uma Vez em… Hollywood, Meu Nome é Dolemite e Jojo Rabbit
Pelas categorias televisivas, destaque para a série de espionagem Killing Eve, que teve a montagem de dois episódios reconhecida.
Seguem os indicados ao Eddie Awards:
MELHOR MONTAGEM (DRAMA):
Ford vs Ferrari
Michael McCusker, Andrew Buckland
O Irlandês Thelma Schoonmaker
Coringa
Jeff Groth
História de um Casamento Jennifer Lame
Parasita Jinmo Yang
MELHOR MONTAGEM (COMÉDIA):
Meu Nome é Dolemite
Billy Fox
The Farewell Michael Taylor, Matthew Friedman
Jojo Rabbit Tom Eagles
Entre Facas e Segredos Bob Ducsay
Era uma Vez em… Hollywood Fred Raskin
MELHOR MONTAGEM (ANIMAÇÃO)
Frozen 2
Jeff Draheim
Perdi Meu Corpo Benjamin Massoubre
Toy Story 4 Axel Geddes
MELHOR MONTAGEM (DOCUMENTÁRIO)
American Factory
Lindsay Utz
Apollo 11 Todd Douglas Miller
Linda Ronstadt: The Sound of My Voice Jake Pushinsky, Heidi Scharfe
Making Waves: The Art of Cinematic Sound David J. Turner, Thomas G. Miller
MELHOR MONTAGEM (DOCUMENTÁRIO FEITO PARA TV)
Abducted in Plain Sight
James Cude
Bathtubs Over Broadway Dava Whisenant
Leaving Neverland Jules Cornell
What’s My Name: Muhammad Ali Jake Pushinsky
MELHOR MONTAGEM SÉRIE DRAMÁTICA COM COMERCIAL
Chicago Med. Episódio: Never Going Back To Normal
David J. Siegel
Killing Eve. Episódio: Desperate Times Dan Crinnion
Killing Eve. Episódio: Smell Ya Later Al Morrow
Mr. Robot. Episódio: Unauthorized Rosanne Tan
MELHOR MONTAGEM SÉRIE DRAMÁTICA SEM COMERCIAL
Euphoria. Episódio: Piloto
Julio C. Perez IV
Game of Thrones. Episódio: The Long Night
Tim Porter
Mindhunter. Episódio: Episode 2 Kirk Baxter
Watchmen. Episódio: It’s Summer and We’re Running Out of Ice David Eisenberg
MELHOR MONTAGEM MINISSÉRIES OU FILME PARA TV
Chernobyl. Episódio: Vichnaya Pamyat
Jinx Godfrey, Simon Smith
Fosse/Verdon. Episódio: Life is a Cabaret Tim Streeto
When They See Us. Episódio: Part 1 Terilyn A. Shropshire
MELHOR MONTAGEM SÉRIES NÃO-ROTEIRIZADAS
“Deadliest Catch”: “Triple Jeopardy”
Ben Bulatao, Rob Butler, Isaiah Camp, Greg Cornejo, Joe Mikan
“Surviving R. Kelly”: “All The Missing Girls” Stephanie Neroes, Sam Citron, LaRonda Morris, Rachel Cushing, Justin Goll, Masayoshi Matsuda, Kyle Schadt
“Vice Investigates”: “Amazon on Fire” Cameron Dennis, Kelly Kendrick, Joe Matoske, Ryo Ikegami
ANIMAÇÃO: Toy Story 4, Perdi Meu Corpo e Frozen 2
A cerimônia acontece no dia 17 de Janeiro, quando serão revelados os vencedores.
Guillermo del Toro discursa em nome da equipe toda de A Forma da Água (pic by Chris Pizzello)
OSCAR DESTACA A DIVERSIDADE, DEFENDE MINORIAS E AS MULHERES
A 90ª edição do Oscar, que ocorreu na noite deste domingo, dia 04 de março, guardava vários elementos que poderiam torná-la histórica, e a cerimônia não desapontou. E a diversidade internacional de seus apresentadores refletiu melhor as novas inclusões realizadas de três anos para cá.
POLÊMICA NO TAPETE VERMELHO
Poucas horas antes do tapete vermelho começar, soltaram uma denúncia de abuso e comportamento inapropriado contra o apresentador do tapete vermelho, Ryan Seacrest, que trabalha para o canal E!. Contudo, sua aparição não foi abortada pelo canal, que alegou que “não havia provas o suficiente” para incriminá-lo. No entanto, a idéia de mantê-lo gerou certo desconforto, já que ele teve inúmeras entrevistas recusadas por várias mulheres vítimas de abuso como Viola Davis, Jennifer Garner, Mira Sorvino, Ashley Judd, Margot Robbie e Sandra Bullock. Ninguém queria nem olhar pro infeliz. Seacrest, sendo inocente ou não, não teria sido melhor preservá-lo?
Ryan Seacrest foi atendido por apenas 4 figuras no tapete vermelho de 20 programadas (pic by Michael Buckner)
NÚMEROS DO OSCAR
O grande vencedor da noite foi A Forma da Água, que levou ao todo 4 estatuetas do Oscar: Filme, Diretor, Direção de Arte e Trilha Musical. Claro que hoje em dia é difícil definir um gênero apenas para um filme como na época das locadoras de vídeo, mas se considerarmos o filme de del Toro como uma Ficção Científica, trata-se da primeira a vencer como Melhor Filme em 90 anos de Academia. Certamente um marco histórico derrubando um tabu gigantesco.
Logo em seguida, aparece o filme de guerra Dunkirk, que levou 3 prêmios: Montagem, Som e Efeitos Sonoros. Em terceiro lugar, temos quatro concorrentes, cada um levando duas estatuetas para casa: Três Anúncios Para um Crime (Atriz e Ator Coadjuvante), Blade Runner 2049 (Fotografia e Efeitos Visuais), Viva: A Vida é uma Festa (Animação e Canção) e O Destino de uma Nação (Ator e Maquiagem).
A vitória de Roger Deakins na categoria de Fotografia após 14 indicações tem um fato curioso. É a primeira vitória de um filme não-indicado a Melhor Filme (Blade Runner 2049) a vencer nessa categoria em 12 anos, desde Memórias de uma Gueixa em 2006.
KIMMEL PROCURA SE REDIMIR
Como o host da noite, Jimmy Kimmel, foi convidado para retornar este ano devido à lambança do envelope errado de Moonlight, era natural que ele procurasse se redimir e satirizar a gafe de alguma maneira. Logo começou passando instruções aos indicados em seu monólogo de abertura: “Este ano, quando você ouvir seu nome sendo chamado, não se levante de imediato. Nos dê um minuto. Não queremos que aconteça outra ‘coisa.'”
Jimmy Kimmel explica: “O Oscar é o melhor homem de Hollywood: ele está com as mãos onde podemos ver, nunca diz uma palavra rude, e não tem pênis”.
Seguindo sua veia cômica política, ele não poderia deixar de citar diretamente o presidente republicano Donald Trump: “Nenhuma outra pessoa além do Presidente Trump chamou ‘Corra!’ de melhor 3/4 de filme do ano” (quem viu o filme vai entender a piada). E também discutiu a questão das bilheterias dos filmes indicados: “Nós não fazemos filmes como ‘Me Chame Pelo Seu Nome’ para ganhar muito dinheiro. Fazemos para irritar (o vice-presidente conservador) Mike Pence.”
Porém, a melhor tirada da apresentação dele foi a idéia de presentear o discurso de agradecimento mais curto da noite com um jet ski, exibido naquele momento por Helen Mirren. Apesar da maioria não ligar pra tempo quando sobe ao palco, achei uma solução bastante criativa de dar aquele puxão de orelha nos que exageram e ainda abastecer o lado cômico nos agradecimentos como foi o caso de Gary Oldman, que já em seu segundo minuto de discurso, soltou um: “Obviamente, eu não vou ganhar o ski…”. Infelizmente, o plano de encurtar a cerimônia não deu muito certo no final, porque teria ultrapassado 50 minutos da transmissão.
Acompanhado por Helen Mirren, o figurinista Mark Bridges pilota seu novo jetski, vencido por ter feito o discurso mais curto com 36 segundos. (Pic by Kevin Winter)
Já a nova “pegadinha” dele não surtiu o efeito desejado. Kimmel convidou vários atores incluindo Gal Gadot, Margot Robbie, Armie Hammer e Tom Holland para aparecer de surpresa na sala de cinema em frente ao Dolby Theater, onde estava passando uma sessão de Uma Dobra no Tempo. Apesar do alvoroço do pessoal na sala de cinema, parecia que eles estavam mais animados com os brindes e quitutes distribuídos do que com a presença dos atores e de estarem ao vivo no Oscar. Tive essa impressão de que a maioria não liga mais pra premiação…
GRANDE TEMÁTICA DE INCLUSÃO DO OSCAR 2018
Obviamente, os assédios e o movimento Time’s Up foram o maior chamariz da cerimônia, desde o tapete vermelho até a quantidade de mulheres apresentando os prêmios no palco. Inclusive, após a decisão de Casey Affleck não comparecer ao evento para sua tarefa de apresentar o Oscar de Atriz pra evitar algum mal estar por causa de denúncias, duas atrizes vencedoras do Oscar, Jodie Foster e Jennifer Lawrence, foram convocadas para substituí-lo. Provavelmente para não causar nenhuma reclamação, fizeram outra troca: botaram Emma Stone para apresentar Melhor Diretor, e incumbiram Jane Fonda e Helen Mirren para apresentar Melhor Ator para Gary Oldman.
Jodie Foster e Jennifer Lawrence substituíram Casey Affleck na entrega do Oscar de Melhor Atriz (pic by Time Magazine)
Houve também a participação de ativistas no número musical da canção de “Stand Up for Something” do filme Marshall, que inclusive lembrou a encenação de outra música da compositora Diane Warren, “Til it Happens to You”, cantada por Lady Gaga no Oscar de 2016. Assim como naquela ocasião, pelo forte apelo social e étnico, acreditava que venceria como Melhor Canção, mas ficou na boa intenção novamente para Warren.
Contudo, o maior e melhor momento da noite em relação às mulheres, foi a bela homenagem de Frances McDormand, que deixou a estatueta do Oscar que acabara de ganhar no chão, para em seguida pedir para que todas as mulheres que foram indicadas se levantem. “Olhem em volta, damas e cavalheiros, porque todas nós temos histórias para contar e projetos que precisamos de financiamento. Não falem sobre isso nas festas, mas nos convide para seu escritório daqui uns dias ou vocês podem vir para o nosso, o que for melhor, e nós contaremos tudo sobre eles.” – É nessas horas que a gente vê o porquê fizeram questão de entregar um segundo Oscar para Frances: porque ela tem coisas importantes a dizer como representante. Ela termina o discurso com “Tenho duas palavras para deixar com vocês esta noite: inclusion rider” – explicando: “inclusion rider” é uma cláusula contratual que exige que contratem uma equipe mais diversificada. Resumindo: Frances McDormand exige atitude das mulheres para haver reais mudanças, e não apenas agirem como vítimas. Estupendo!
Frances McDormand convoca todas as mulheres a se levantarem no Oscar 2018 (pic by Mark Ralston)
Além do clamor feminino, é inegável o poder dado às minorias latinas, outro alvo ferrenho de Trump. Assim, produções e artistas latinos se destacaram nesta 90ª edição do Oscar. Tivemos o terceiro mexicano premiado como Melhor Diretor (Guillermo del Toro), tivemos a animação Viva: A Vida é uma Festa levando dois Oscars pra casa, e o prêmio para o Chile, cujo filme é protagonizado por uma transsexual (Daniela Vega), além de apresentadores mexicanos como Eugenio Derbez e a bela Eiza González.
E não poderia deixar de citar a comunidade negra (ou afro), que além de comemorar o mega sucesso de bilheteria de Pantera Negra, o primeiro super-herói negro do cinema, pôde celebrar a vitória de Jordan Peele como Melhor Roteiro Original pelo excelente Corra! (que deveria ter levado Melhor Filme).
DE ACORDO COM O SCRIPT
Com tantos prêmios que antecedem o Oscar, fica praticamente impossível de esperar por uma boa surpresa. Sério! Tem tanto prêmio de sindicato que serve de ótimo parâmetro que quase não espaço para vencedores diferentes hoje. Tipo, quem ganha o SAG, dificilmente vai perder o Oscar de ator ou atriz, assim como quem vencer o DGA terá 95% de chance de levar o Oscar de Direção também. Dessa forma, seguindo o exemplo dado, todos os atores e o diretor vencedores se repetiram dos respectivos prêmios dos sindicatos. Honestamente, ainda tinha uma pontinha de esperança de que Laurie Metcalf seria uma das grandes surpresas da noite batendo Allison Janney na categoria de Atriz Coadjuvante, mas ficou na vontade mesmo.
Vencedores das categorias de atuação: Sam Rockwell, Frances McDormand, Allison Janney e Gary Oldman (pic by oscars.org)
Até na categoria de Melhor Filme, que poderia proporcionar uma grande novidade por causa do sistema de votação distinto, esperava-se que haveria uma surpresa que não veio. A Forma da Água já tinha levado o prêmio do sindicato de produtores (PGA).
AS (POUQUÍSSIMAS) SURPRESAS
Para muitos que fizeram bolão e acompanharam o Oscar, a vitória do Chile na categoria de Filme em Língua Estrangeira não foi tão surpreendente assim. Mesmo vendo muitas apostas para Uma Mulher Fantástica, acreditava que o conservadorismo predominante jamais premiaria um filme protagonizado por uma transgênero. Então, foi uma surpresa bem agradável de ver na tela. Trata-se do primeiríssimo Oscar para o nosso país vizinho. Parabéns ao Chile!
Sebástian Lelio discursa em nome do filme Uma Mulher Fantástica (pic by Mark Ralston)
Seguindo pela mesma linha de Filme Estrangeiro, a vitória de “Remember Me” me surpreendeu um pouco. Primeiramente, a animação Viva: A Vida é uma Festa já ganharia o Oscar de Longa de Animação com certeza, então não haveria real necessidade de premiar a canção também. E principalmente porque a música não tinha pegado tanto assim na cabeça quanto “This is Me” (de O Rei do Show), que se tornou uma espécie de hino nas Olimpíadas de Inverno na Coréia do Sul.
Fiquei também um pouco chocado com a derrota dos Efeitos Visuais de Planeta dos Macacos: A Guerrapara Blade Runner 2049. Não que os efeitos do filme de Denis Villeneuve não sejam merecedores de tal honraria, mas como era o terceiro e último filme da trilogia nova de Planeta dos Macacos, das quais todas as partes foram indicados ao prêmio de efeitos visuais, esperava-se um pouco mais de reconhecimento por parte da Academia, inclusive para o ator-símbolo do motion capture, Andy Serkis.
No geral, as estatuetas foram distribuídos de forma uniforme. Pra se ter uma idéia: dos nove filmes indicados a Melhor Filme, sete conquistaram pelo menos um Oscar. As duas únicas exceções foram Lady Bird e The Post: A Guerra Secreta, que saíram de mãos vazias da cerimônia. Enfim, não é possível agradar a todos… No caso de Greta Gerwig, que estava concorrendo como Diretora e Roteirista, não há motivos para reclamar, pois ela teve uma mega-exposição durante toda a cerimônia, e certamente terá inúmeras oportunidades de dar continuidade à sua nova carreira como diretora. Já o filme de Spielberg, nem preciso explicar muito: simplesmente não merecia nem as duas indicações.
DELEITES PESSOAIS
Particularmente, tive um ou outro momento que gostei mais. Primeiro: o Oscar para Roger Deakins. Não apenas pela vitória que veio depois de 14 indicações, mas pelo conjunto da obra também. Deakins é um dos maiores (se não o maior) diretores de fotografia em atividade hoje. Sua qualidade técnica e visão elevam a qualidade de qualquer filme em que estiver envolvido, mesmo que o diretor seja mais inexperiente.
Queria Jordan Peele levando os três Oscars a que estava indicado: Filme, Diretor e Roteiro Original. Levou apenas o último, mas foi uma vitória super merecida, que coroa sua audácia e insistência de fazer um filme corajoso sobre o racismo vivido nos EUA. Corra! se tornou vencedor do Oscar, podendo estampar essa láurea com orgulho nas capas de seus DVDs e Blu-rays, e pode e deve proporcionar projetos super interessantes para Peele nos próximos anos. O cinema e o espectador agradecem.
Jordan Peele agradece pelo Oscar de Roteiro Original (pic by Time Magazine)
VENCEDORES DO 90th ACADEMY AWARDS:
MELHOR FILME * A Forma da Água (The Shape of Water)
MELHOR DIRETOR * Guillermo del Toro (A Forma da Água)
MELHOR ATOR * Gary Oldman (O Destino de uma Nação)
MELHOR ATRIZ * Frances McDormand (Três Anúncios Para um Crime)
MELHOR ATOR COADJUVANTE * Sam Rockwell (Três Anúncios Para um Crime)
MELHOR ATRIZ COADJUVANTE * Allison Janney (Eu, Tonya)
MELHOR ROTEIRO ORIGINAL * Jordan Peele (Corra!)
MELHOR ROTEIRO ADAPTADO * James Ivory (Me Chame Pelo Seu Nome)
MELHOR FOTOGRAFIA * Roger Deakins (Blade Runner 2049)
MELHOR DIREÇÃO DE ARTE * Paul D. Austerberry, Shane Vieau, Jeffrey A. Melvin (A Forma da Água)
MELHOR MONTAGEM * Lee Smith (Dunkirk)
MELHOR FIGURINO * Mark Bridges (Trama Fantasma)
MELHOR MAQUIAGEM E CABELO * Kazuhiro Tsuji, David Malinowski, Lucy Sibbick (O Destino de uma Nação)
MELHOR TRILHA MUSICAL ORIGINAL * Alexandre Desplat (A Forma da Água)
MELHOR CANÇÃO ORIGINAL * “Remember Me”, de Kristen Anderson-Lopez, Robert Lopez (Viva: A Vida é uma Festa!)
MELHOR SOM * Gregg Landaker, Gary Rizzo, Mark Weingarten (Dunkirk)
MELHORES EFEITOS SONOROS * Richard King, Alex Gibson (Dunkirk)
MELHORES EFEITOS VISUAIS * John Nelson, Ger Jeff White, Scott Benza, Michael MeiardusNefzer, Paul Lambert, Richard R. Hoover (Blade Runner 2049)
MELHOR FILME EM LÍNGUA ESTRANGEIRA * Uma Mulher Fantástica (CHILE)
MELHOR ANIMAÇÃO * Viva: A Vida é uma Festa! (Coco)
MELHOR DOCUMENTÁRIO * Ícaro
MELHOR DOCUMENTÁRIO-CURTA * Heaven is a Traffic Jam on the 405
No centro, Jordan Peele levanta o prêmio de Melhor Filme do Independent Spirit Awards por Corra! (pic by latimes.com)
FILME DE TERROR PODE ENTRAR PARA O HALL DOS VENCEDORES DO INDEPENDENT E OSCAR
Os tempos mudaram no Independent Spirit… Antigamente, o vencedor do prêmio passava bem longe do Oscar que acontece sempre no dia seguinte. De alguns anos pra cá, tem rolado uma dobradinha Independent-Oscar. Foi assim com O Artista, 12 Anos de Escravidão, Birdman, Spotlight e Moonlight.
O fato é que a indústria de cinema mudou desde a crise econômica dos EUA (por volta de 2008), e desde então, os estúdios e as premiações têm preferido produções de menor orçamento, pensando tanto em margem de lucro quanto qualidade. E nesse aspecto, o Independent Spirit se consagrou o eleito da temporada de premiações como novo parâmetro, pois seu regulamento exige que os indicados tenham orçamento de até 20 milhões de dólares, caso contrário, não compete.
Essa regra fundamental do Independent excluiu este ano filmes do Oscar como O Destino de uma Nação, Dunkirk e The Post, abrindo caminho para outros artistas menos favoritos desta temporada como Timothée Chalamet, que venceu o prêmio de Melhor Ator, no lugar do vitorioso frequente Gary Oldman. É claro que a um dia da cerimônia do Oscar, os votos já foram computados e o resultado do Independent pouco vai influenciar, mas ele já costuma dar um forte indicativo das intenções de votos de muitos membros da Academia.
Timothée Chalamet sobe eufórico para receber o prêmio de Melhor Ator por Me Chame Pelo Seu Nome (pic by Tommaso Boddi, Getty Images throught USA Today)
Infelizmente, Chalamet foi a única surpresa das categorias de atuação diante do predomínio do favoritismo de Frances McDormand, Sam Rockwell e Allison Janney. Já nas categorias principais, as vitórias de Corra! e seu diretor Jordan Peele podem significar que o filme não está descartado na corrida das apostas perante Três Anúncios Para um Crime e A Forma da Água. Aliás, a vitória de Greta Gerwig na categoria de Melhor Roteiro pode indicar a possibilidade de ela receber a estatueta no Oscar como forma de compensação por perder como Diretora por Lady Bird.
Greta Gerwig é ovacionada enquanto recebe o prêmio de roteiro por Lady Bird. Pic by filmindependent.com
Mas voltando à vitória de Corra!, foi bem interessante ver que as duas figuras que se encarregaram de apresentar os prêmios de Diretor e Filme foram dois artistas negros do passado e do presente: o diretor Spike Lee e o ator sensação de Pantera Negra, Chadwick Boseman, respectivamente.
Importante lembrar que outros indicados ao Oscar como o filme chileno Uma Mulher Fantástica e o documentário Visages Villages também saíram premiados no Independent Spirit como Filme em Língua Estrangeira e Documentário, respectivamente.
Vencedores do 33º INDEPENDENT SPIRIT AWARDS
MELHOR FILME
CORRA! (Get Out) Produtores: Jason Blum, Edward H. Hamm Jr., Sean McKittrick, Jordan Peele
MELHOR FILME DE DIRETOR ESTREANTE
INGRID GOES WEST Diretor: Matt Spicer Produtores: Jared Ian Goldman, Adam Mirels, Robert Mirels, Aubrey Plaza, Tim White, Trevor White
PRÊMIO JOHN CASSAVETES– Concedido a uma produção com orçamento abaixo de 500 mil dólares.
Life and nothing more Roteirista/Diretor: Antonio Méndez Esparza Produtores: Amadeo Hernández Bueno, Alvaro Portanet Hernández, Pedro Hernández Santos
MELHOR DIRETOR
Jordan Peele (Corra!)
MELHOR ROTEIRO
Greta Gerwig (Lady Bird)
MELHOR ROTEIRO DE ESTREANTE
Emily V. Gordon, Kumail Nanjiani (Doentes de Amor)
MELHOR FOTOGRAFIA
Sayombhu Mukdeeprom (Me Chame Pelo seu Nome)
MELHOR MONTAGEM
Tatiana S. Riegel (Eu, Tonya)
MELHOR ATRIZ
Frances McDormand (Três Anúncios Para um Crime)
MELHOR ATOR
Timothée Chalamet (Me Chame Pelo seu Nome)
MELHOR ATRIZ COADJUVANTE
Allison Janney (Eu, Tonya)
MELHOR ATOR COADJUVANTE
Sam Rockwell (Três Anúncios Para um Crime)
PRÊMIO ROBERT ALTMAN– Concedido ao diretor, diretor de casting e ao elenco
Mudbound: Lágrimas Sobre o Mississippi (Mudbound) Diretor: Dee Rees Diretores de Casting: Billy Hopkins, Ashley Ingram Elenco: Jonathan Banks, Mary J. Blige, Jason Clarke, Garrett Hedlund, Jason Mitchell, Rob Morgan, Carey Mulligan
MELHOR DOCUMENTÁRIO
Visages Villages Diretores: Agnés Varda, JR Produtora: Rosalie Varda
MELHOR FILME INTERNACIONAL
Uma Mulher Fantástica (Una Mujer Fantástica) Chile Dir: Sebastián Lelio
PRÊMIO BONNIE– Este prêmio inaugural reconhecerá uma diretora no meio de sua carreira com um prêmio de 50 mil dólares.
Chloé Zhao
PRÊMIO JEEP TRUER THAN FICTION– Concedido a um diretor emergente de não-ficção que ainda não recebeu nenhum reconhecimento significante.
Jonathan Olshefski Diretor de Quest
PRÊMIO KIEHL’S SOMEONE TO WATCH– Reconhece um cineasta talentoso de visão singular que ainda não recebeu nenhum reconhecimento apropriado.
Justin Chon Diretor de Gook
PRÊMIO PIAGET DE PRODUTORES– Honra produtores emergentes, que com poucos recursos, demonstram criatividade, tenacidade e visão necessários para produzir filmes independentes de qualidade.
Summer Shelton
O casal de roteiristas na vida real Kumail Nanjiani e Emily V. Gordon recebem o prêmio de Roteiro Estreante por Doentes de Amor (pic by Film Independent)
A 90ª cerimônia do Oscar acontece hoje, dia 04 de março, e será transmitida pelo canal TNT a partir das 22h, com tapete vermelho a partir das 20h.
Da esquerda para a direita: Martin McDonagh, Pete Czernin, Sam Rockwell, Frances McDormand e Graham Broadbent ostentam seus BAFTAs por Três Anúncios Para um Crime (pic by cnn.com)
DRAMA SOBRE IMPUNIDADE CONQUISTA A ACADEMIA BRITÂNICA
Há dois modos de vermos o BAFTA. Primeiro (que é minha preferência): quando o BAFTA acontecia depois do Oscar, com a poeira devidamente baixa, reconhecia como Melhor Filme as comédias Ou Tudo ou Nada (1997) e Quatro Casamentos e um Funeral (1994), e por que não lembrar que premiou Os Bons Companheiros (1990) e seu diretor Martin Scorsese? O BAFTA podia não ser tão badalado na época, mas sabia ter personalidade, pra não dizer que estava praticamente cagando e andando para o Oscar.
E segundo, é o BAFTA antes do Oscar, já nos anos 2000, deixando seu isolamento de lado para ser mais um parâmetro para Hollywood, pra não dizer um nobre “esquenta” do Oscar. De lá pra cá, não houve mais nenhuma escolha mais ousada ou ponto fora da curva. Tudo estava devidamente planejado e nos conformes e isso tirou a graça do prêmio. Claro que para os que estão concorrendo, deve ser ótimo ter mais um prêmio relevante antes da noite do Oscar e dar aquela encorpada na campanha, mas por outro lado, existem inúmeras outras produções menores que perderam seu espaço.
Acredito que havia um medo por parte dos organizadores do BAFTA do prêmio se tornar obsoleto no cenário de premiações de cinema, optando assim pela integração no calendário americano. E não dá pra negar que o BAFTA melhorou seu status de importância, uma vez que boa parte dos cineastas e artistas internacionais agora faz questão de marcar presença no evento.
Este ano, como parâmetro do Oscar, o prêmio da Academia Britânica não revelou nenhuma grande surpresa. Pelo contrário, elegeu a maioria dos favoritos das categorias de atuação como Gary Oldman, Frances McDormand, Sam Rockwell e Allison Janney, que já havia vencido o Globo de Ouro e o SAG Awards.
Allison Janney vence o BAFTA de Atriz Coadjuvante por Eu, Tonya (pic by imdb.com)
Ainda sem surpresas, Guillermo del Toro conquistou o prêmio de Direção por A Forma da Água, que levou ainda Trilha Musical e Direção de Arte. Essas três vitórias, inclusive, podem e devem se repetir no Oscar. Aliás, o BAFTA vem “estragando” possíveis surpresas ao adiantar as vitórias do Oscar como quando Whiplash e Até o Último Homem levaram o prêmio de Montagem. Isso pode abrir um presságio de que Em Ritmo de Fuga pode bater o grandioso Dunkirk, já que levou o BAFTA dessa categoria.
Claro que existem categorias em que os prêmios podem divergir nas escolhas. E este ano, acredito que Efeitos Visuais pode finalmente consagrar os excelentes efeitos digitais da trilogia de O Planeta dos Macacos (os dois primeiros filmes foram indicados, mas não levaram). Enquanto o BAFTA premiou os efeitos de Blade Runner 2049, o Oscar pode reconhecer os efeitos de Planeta dos Macacos: A Guerra, reconhecendo por tabela os esforços descomunais de Andy Serkis como protagonista.
Como impulsionador ou estimulador, o BAFTA pode ter ajudado bastante a campanha de James Ivory em Roteiro Adaptado por Me Chame Pelo Seu Nome. Após levar o WGA, prêmio do sindicato de roteiristas, o filme de Luca Guadagnino pode ter garantido seu único Oscar, já que as chances de Timothée Chalamet se mostram quase remotas diante do favoritismo de Oldman como Winston Churchill.
Gary Oldman vence o BAFTA por O Destino de uma Nação (pic by The Sun)
Já pelo lado de Roteiro Original, a vitória de Três Anúncios Para um Crime resgata Martin McDonagh do limbo e pode ter enfraquecido os favoritismos de Greta Gerwig por Lady Bird e de Jordan Peele por Corra!.
Aliás, uma questão importante: depois de sair de mãos vazias do BAFTA, existem ainda chances reais de Lady Bird levar alguma estatueta do Oscar? Se o filme de Gerwig não vencer nada, as mulheres do movimento Time’s Up vão quebrar geral no Oscar? Particularmente, eu daria o Oscar de Atriz Coadjuvante para Laurie Metcalf, mas talvez os membros da Academia queiram premiar a criadora por trás de Lady Bird de alguma forma e isso só viria através do prêmio de Roteiro Original, onde o páreo é um dos mais duros.
Bom, por motivos de estréias em solo britânico fora do calendário, o vencedor do BAFTA de Filme em Língua Estrangeira deste ano foi para o fenomenal sul-coreano A Criada, de Park Chan-wook. O filme de época com temática sexual ganhou inúmeros prêmios em 2017, mas como foi preterido pelo próprio governo de seu país (houve uma espécie de golpe à la Temer), A Criada não conseguiu sequer a indicação no Oscar.
PROTEST IN BLACK
Assim como aconteceu no Globo de Ouro, os atores e celebridades foram trajados de preto como forma de protesto contra a onda de assédios em Hollywood e em união ao movimento feminista Time’s Up.
Trajada num vestido vermelho, rosa, branco e preto, a vencedora do BAFTA de Melhor Atriz, Frances McDormand, viu-se obrigada a justificar seu vestuário “inapropriado” no enterro. “Eu tenho um pequeno problema com obediência, mas quero que vocês saibam que eu me posiciono com total solidariedade com minhas irmãs que vieram de preto esta noite. Também quero dizer que eu aprecio um ato bem organizado de desobediência civil”, discursou a atriz.
Frances McDormand vence seu primeiro BAFTA por Três Anúncios Para um Crime e precisa justificar sua vestimenta não-preta (pic by stylist.co.uk)
Aproveitando a carona nesse tema, tenho muitas ressalvas em relação à essa mistura de selecionar filmes e atuações com temas polêmicos da atualidade. Afinal, estamos votando nos melhores trabalhos cinematográficos ou nos trabalhos que tem mais a ver com o momento conturbado? Quer dizer, vamos eleger Greta Gerwig a diretora do ano porque ela é mulher e dirigiu um filme sobre o crescimento de uma menina ou vamos eleger Jordan Peele ou Guillermo del Toro pelos excelentes trabalhos na criação de um universo?
O politicamente correto tem dominado o pensamento do século XXI e agora invade as praias das Artes, onde sempre reinou a liberdade de expressão. Agora temos que usar preto obrigatoriamente numa premiação de cinema porque é a coisa certa a se fazer diante da mídia?
VENCEDORES DO 71º BAFTA:
FILME Três Anúncios Para um Crime (Three Billboards Outside Ebbing, Missouri) Produtores: Graham Broadbent, Pete Czernin, Martin McDonagh
DIRETOR Guillermo Del Toro (A Forma da Água)
ATOR Gary Oldman (O Destino de uma Nação)
ATRIZ Frances McDormand (Três Anúncios Para um Crime)
ATOR COADJUVANTE Sam Rockwell (Três Anúncios Para um Crime)
ATRIZ COADJUVANTE Allison Janney (Eu, Tonya)
FILME BRITÂNICO Três Anúncios Para um Crime (Three Billboards Outside Ebbing, Missouri) Produtores: Martin McDonagh, Graham Broadbent, Pete Czernin
LONGA DE ANIMAÇÃO Viva: A Vida é uma Festa (Coco)
FILME EM LÍNGUA ESTRANGEIRA A Criada (The Handmaiden) – CORÉIA DO SUL Dir: Park Chan-wook
DOCUMENTÁRIO Eu Não Sou Seu Negro (I Am Not Your Negro) Dir: Raoul Peck
EE RISING STAR AWARD (VOTO DO PÚBLICO) Daniel Kaluuya
DIRETOR, ROTEIRISTA OU PRODUTOR BRITÂNICO ESTREANTE I Am Not a Witch Rungano Nyoni (Roteirista/Diretor), Emily Morgan (Produtora)
ROTEIRO ORIGINAL Martin McDonagh (Três Anúncios Para um Crime)
ROTEIRO ADAPTADO James Ivory (Me Chame Pelo Seu Nome)
TRILHA MUSICAL ORIGINAL Alexandre Desplat (A Forma da Água)
FOTOGRAFIA Roger Deakins (Blade Runner 2049)
MONTAGEM Jonathan Amos, Paul Machliss (Em Ritmo de Fuga)
FIGURINO Mark Bridges (Trama Fantasma)
DIREÇÃO DE ARTE Paul Austerberry, Jeff Melvin, Shane Vieau (A Forma da Água)
MAQUIAGEM E CABELO David Malinowski, Ivana Primorac, Lucy Sibbick, Kazuhiro Tsuji (O Destino de uma Nação)
EFEITOS VISUAIS Richard R. Hoover, Paul Lambert, Gerd Nefzer, John Nelson (Blade Runner 2049)
SOM Alex Gibson, Richard King, Gregg Landaker, Gary A. Rizzo, Mark Weingarten (Dunkirk)
CURTA DE ANIMAÇÃO BRITÂNICO Poles Apart Paloma Baeza, Ser En Low
CURTA BRITÂNICO Cowboy Dave Colin O’Toole, Jonas Mortense
CONTRIBUIÇÃO BRITÂNICA PARA O CINEMA National Film and Television School (NFTS)
BAFTA FELLOWSHIP (PREVIAMENTE ANUNCIADO) Ridley Scott
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A 90ª cerimônia do Oscar acontece no dia 04 de março e será transmitido pelo canal pago TNT.
Montagem de Dunkirk vence o Eddie Awards na categoria Drama (pic by imdb.com)
SINDICATO DE MONTADORES É O PRIMEIRO A DIVULGAR SEUS VENCEDORES
Não que os resultados do Eddie sirvam de parâmetro para o Oscar na categoria de montagem, mas é curioso ver como eles costumam eleger de forma diferente seus melhores do ano. Mesmo contando com duas categorias para cinema, Drama e Comédia ou Musical, a edição parece ser avaliada de forma distinta.
Pra se ter uma idéia, das últimas cinco edições, a Academia coincidiu apenas duas vezes o vencedor do Eddie.
ANO VENCEDORES DO EDDIE VENCEDOR DO OSCAR
2017 A Chegada/ La La Land Até o Último Homem
2016 Mad Max/ A Grande Aposta Mad Max
2015 Boyhood/ O Grande Hotel Budapeste Whiplash
2014 Capitão Phillips/ Trapaça Gravidade
2013 Argo/ O Lado Bom da Vida Argo
Por outro lado, pelas categorias de Documentário e Animação, o Eddie é mais confiável do que o próprio DGA, tendo apenas uma divergência em 5 anos.
ANO VENCEDORES DO EDDIE VENCEDOR DO OSCAR
2017 Zootopia/ O.J. Made in America Zootopia/ O.J. Made in America
2016 Divertida Mente/ AmyDivertida Mente/ Amy
2015 Uma Aventura Lego/ Citizenfour Operação Big Hero/ Citizenfour
2014 Frozen/ A Um Passo do EstrelatoFrozen/ A Um Passo do Estrelato
2013 Valente/ Procurando Sugar ManValente/ Procurando Sugar Man
Enfim, se as vitórias de Dunkirk e Eu, Tonya não significam muita coisa pras estatísticas do Oscar (por enquanto, minha aposta vai pra Dunkirk por ser um filme de guerra e que Lee Smith está em sua terceira indicação sem vitória), a vitória de Viva: A Vida é uma Festa aqui já praticamente sacramenta o Oscar de Animação para a Pixar.
Vencedor da Montagem de Animação, Viva: A Vida é uma Festa já está com a mão na taça (pic by imdb.com)
Já a vitória de Jane não ajudou em nada, porque o filme sequer foi indicado para a categoria de Documentário. Aliás, curiosamente, nenhum dos indicados ao Eddie está na lista final do Oscar, algo muito raro de acontecer.
VENCEDORES DO 68º EDDIE AWARDS:
MELHOR MONTAGEM – DRAMA * Lee Smith (Dunkirk)
MELHOR MONTAGEM – COMÉDIA OU MUSICAL * Tatiana S. Riegel (Eu, Tonya)
MELHOR MONTAGEM – ANIMAÇÃO * Steve Bloom (Viva: A Vida é uma Festa)
MELHOR MONTAGEM – DOCUMENTÁRIO * Joe Beshenkovsky, Will Znidaric, Brett Morgen (Jane)
MELHOR MONTAGEM – DOCUMENTÁRIO DE TV * Will Znidaric (Five Came Back — Ep: The Price of Victory)
MELHOR MONTAGEM DE SÉRIE DE COMÉDIA * John Peter Bernardo, Jamie Pedroza (Black-ish — Ep: Lemons)
MELHOR MONTAGEM DE SÉRIE DE COMÉDIA DE EPISÓDIOS DE MEIA-HORA * Jonathan Corn (Curb Your Enthusiasm — Ep: The Shucker)
MELHOR MONTAGEM DE SÉRIES DRAMÁTICAS DE EPISÓDIOS DE UMA HORA – COM COMERCIAL * Andrew Seklir (Fargo — Ep: Who Rules the Land of Denial)
MELHOR MONTAGEM DE SÉRIES DRAMÁTICAS DE EPISÓDIOS DE UMA HORA – SEM COMERCIAL * Julian Clarke, Wendy Hallam Martin (The Handmaid’s Tale — Ep: Offred)
MELHOR MONTAGEM DE MINISSÉRIES OU FILMES PARA TV * James D. Wilcox (Genius: Einstein — Ep: Chapter One)
MELHOR MONTAGEM – SÉRIES NÃO-ROTEIRIZADAS * Tim Clancy, Cameron Dennis, John Chimples, Denny Thomas (VICE News Tonight — Ep: Charlottesville: Race & Terror)
Student Competition Winner Mariah Zenk – Missouri State University
Logo do Art Directors Guild (photo by cinema7arte.com)
Direção de arte futurista de Blade Runner 2049 fatura o ADG de Fantasia (pic by moviepilot.de)
BLADE RUNNER 2049 E A FORMA DA ÁGUA FORTALECEM SUAS CAMPANHAS
Indicados ao Oscar de Direção de Arte (Production Design), Blade Runner 2049 e A Forma da Água, foram os grandes vencedores do prêmio do sindicato de Diretores de Arte. O primeiro na categoria de Filme de Fantasia e o segundo de Filme de Época como já era esperado. Sem surpresas, ambos são as grandes apostas da categoria no Oscar. E as estatísticas estão bem favoráveis para o ADG: 4 acertos nos últimos cinco anos. Nada mau.
A única indicada que poderia tirar a estatueta de um dos dois seria Sarah Greenwood. O problema é que ela concorre consigo mesma por A Bela e a Fera e O Destino de uma Nação, o que certamente dividirá seus votos. Por outro lado, ela conta agora com seis indicações e nenhuma vitória e, claro, é uma mulher.
Já o prêmio de Filme Contemporâneo ficou com Logan, que está mais pra um filme futurista, mas tem seus méritos por apresentar um bom cenário árido e desolador para um Wolverine velho.
Vencedor do prêmio de Filme Contemporâneo, Logan proporciona cenário árido (pic by imdb.com)
FILME DE ÉPOCA
O DESTINO DE UMA NAÇÃO
Production Designer: SARAH GREENWOOD DUNKIRK
Production Designer: NATHAN CROWLEY ASSASSINATO NO EXPRESSO ORIENTE
Production Designer: JIM CLAY THE POST: A GUERRA SECRETA
Production Designer: RICK CARTER A FORMA DA ÁGUA Production Designer: PAUL DENHAM AUSTERBERRY
FANTASIA
A BELA E A FERA
Production Designer: SARAH GREENWOOD BLADE RUNNER 2049 Production Designer: DENNIS GASSNER STAR WARS: OS ÚLTIMOS JEDI
Production Designer: RICK HEINRICHS PLANETA DOS MACACOS: A GUERRA
Production Designer: JAMES CHINLUND MULHER-MARAVILHA
Production Designer: ALINE BONETTO
FILME CONTEMPORÂNEO
PEQUENA GRANDE VIDA
Production Designer: STEFANIA CELLA CORRA!
Production Designer: RUSTY SMITH LADY BIRD: É HORA DE VOAR
Production Designer: CHRIS JONES LOGAN Production Designer: FRANÇOIS AUDOUY TRÊS ANÚNCIOS PARA UM CRIME Production Designer: INBAL WEINBERG
ANIMAÇÃO
CARROS 3
Production Designers: WILLIAM CONE, JAY SHUSTER VIVA: A VIDA É UMA FESTA Production Designer: HARLEY JESSUP MEU MALVADO FAVORITO 3
Art Director: OLIVIER ADAM BATMAN LEGO: O FILME
Production Designer: GRANT FRECKELTON COM AMOR, VAN GOGH
Production Designer: MATTHEW BUTTON
One-Hour Period or Fantasy Single-Camera Series
A SERIES OF UNFORTUNATE EVENTS: “The Bad Beginning: Part One,” “The Reptile
Room: Part One,” “The Wide Window: Part One”
Production Designer: BO WELCH THE CROWN: “A Company of Men,” “Beryl,” “Dear Mrs. Kennedy”
Production Designer: MARTIN CHILDS GAME OF THRONES: “Dragonstone,” “The Queen`s Justice,” “Eastwatch” Production Designer: DEBORAH RILEY MINDHUNTER: “S1:E1,” “S1:E4,” “S1:E9”
Production Designer: STEVE ARNOLD STRANGER THINGS: “Chapter Six: The Spy,” “Chapter Eight: The Mind Flayer,”
“Chapter Nine: The Gate”
Production Designer: CHRIS TRUJILLO
One-Hour Contemporary Single-Camera Series
AMERICAN GODS: “The Bone Orchard,” “The Secret of Spoons,” “Head Full of Snow”
Production Designer: PATTI PODESTA THE HANDMAID’S TALE: “Pilot, Offred,” “Birth Day,” “Nolite Te Bastardes Carborundorum” Production Designer: JULIE BERGHOFF THE HANDMAID’S TALE: “The Bridge”
Production Designer: ANDREW STEARN MR. ROBOT: “eps3.0_power-saver-mode.h,” “eps3.1_undo.gz,” “eps3.2_legacy.so”
Production Designer: ANASTASIA WHITE TWIN PEAKS: “Ep. 1: Part 1,” “Ep. 8: Part 8,” “Ep. 15: Part 15”
Production Designer: RUTH DE JONG
Television Movie or LIMITED Series
AMERICAN HORROR STORY: CULT: “Election Night,” “Winter of Our Discontent”
Production Designer: JEFF MOSSA BIG LITTLE LIES: “Somebody`s Dead,” “Living the Dream,” “You Get What You Need”
Production Designer: JOHN PAINO BLACK MIRROR: “USS Callister” Production Designer: JOEL COLLINS FARGO: “The Narrow Escape Problem,” “The Law of Inevitability,” “Who Rules the
Land of Denial?”
Production Designer: ELISABETH WILLIAMS FEUD: BETTE AND JOAN: “Pilot,” “And the Winner is…,” “You Mean All This Time
We Could Have Been Friends?”
Production Designer: JUDY BECKER
Half Hour Single-Camera Series
FUTURE MAN: “Pandora’s Mailbox,” “Beyond The Truffledome,” “A Date With Destiny”
Production Designer: JESSICA KENDER GLOW: “Pilot,” “The Wrath of Kuntar,” “The Dusty Spur” Production Designer: TODD FJELSTED MASTER OF NONE: “Le Nozze,” “Thanksgiving,” “Amarsi Un Po”
Production Designer: AMY WILLIAMS SILICON VALLEY: “Hooli-Con,” “Server Error”
Production Designer: RICHARD TOYON VEEP: “Omaha”
Production Designer: JIM GLOSTER
MULTI-CAMERA Series
9JKL: “Pilot,” “Lovers Getaway,” “Set Visit”
Production Designer: STEPHAN OLSON THE BIG BANG THEORY: “The Romance Recalibration,” “The Separation Agitation,”
“The Explosion Implosion”
Production Designer: JOHN SHAFFNER THE RANCH: “My Best Friend,” “Last Dollar (Fly Away),” “Wrapped Up in You”
Production Designer: JOHN SHAFFNER SUPERIOR DONUTS: “Pilot,” “Crime Time,” “Arthur`s Day Off”
Production Designer: STEPHAN OLSON WILL & GRACE: “Eleven Years Later,” “A Gay Olde Christmas” Production Designer: GLENDA ROVELLO
Short Format: Web Series, Music Video or Commercial
APPLE: “Bulbs”
Production Designer: JAMES CHINLUND CHANEL: “Gabrielle”
Production Designer: SHANE VALENTINO KATY PERRY: “Bon Appétit”
Production Designer: NATALIE GROCE NIKE: “Equality”
Production Designer: RUTH DE JONG STAR WARS BATTLEFRONT II: “Rivalry / PS4” Production Designer: JASON EDMONDS
Variety or Competition Series/AWARDS OR EVENT SPECIAL
BILL NYE SAVES THE WORLD: “Earth Is A Hot Mess”
Production Designer: JAMES PEARSE CONNELLY GOLDEN GLOBE AWARDS: “74th Annual”
Production Designer: BRIAN STONESTREET PORTLANDIA: “Portland Secedes,” “Ants,” “Fred`s Cell Phone Company” Production Designer: SCHUYLER TELLEEN SATURDAY NIGHT LIVE: “Aziz Ansari + Big Sean,” “Alec Baldwin + Ed Sheeran,”
“Larry David + Miley Cyrus”
Production Designers: KEITH IAN RAYWOOD, EUGENE LEE, AKIRA
YOSHIMURA, N. JOSEPH DeTULLIO SUPER BOWL HALFTIME SHOW: “STARRING LADY GAGA”
Production Designer: BRUCE RODGERS
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A 90ª cerimônia do Oscar está marcada para o dia 04 de março.
Os Nove Filmes indicados a Melhor Filme no Oscar 2018
VARIEDADE DE TÍTULOS JÁ REFLETE EXPANSÃO DOS MEMBROS DA ACADEMIA
Normalmente, quando se pensa em filmes do Oscar, logo vêm à mente grandes produções baseadas em fatos verídicos ou em grandes personalidades da História, com estrelas hollywoodianas inquestionáveis, certo? Até os anos 90, você não poderia estar mais correto. Mas nos últimos anos, esse perfil lógico tem mudado um pouco, e este ano, apenas dois dos nove filmes indicados a Melhor Filme carregam essa tradição: O Destino de uma Nação e The Post: A Guerra Secreta.
Hollywood tem procurado mais sintonia com o mundo moderno e suas questões. Deixou de premiar apenas por qualidade ou opiniões subjetivas para também reconhecer reflexões da atualidade nas produções concorrentes. Foi dessa forma que foram decididos os últimos dois vencedores do Oscar: Spotlight (2015) por abordar a questão de abusos de padres, e Moonlight (2016) que acompanhou a vida de um protagonista negro e homossexual em três fases.
Hoje, para você votar certo no filme que vai vencer o Oscar naquele bolão, é preciso pensar na relevância da produção diante do cenário social. A Academia não quer mais eleger filmes com pouco a dizer sobre os dias de hoje, por isso, sob essa perspectiva, os seguintes candidatos se sobressaem:
Três Anúncios Para um Crime
Temos uma mãe como protagonista buscando justiça pelo assassinato de sua filha numa pequena cidade do Missouri. Em tempos de impunidades, esse espírito de cobrança da personagem vem conquistando o público e os votos.
Lady Bird
Uma adolescente vive ano de incertezas quanto à sua vida profissional, estudantil e amorosa. Se fosse em outros tempos, essa trama à la John Hughes passaria desapercebida pelo Oscar, mas o grande diferencial aqui é que o filme foi escrito e dirigido por uma mulher: Greta Gerwig. Lady Bird tem sido o grande representante feminino num momento em que as mulheres têm o poder em Hollywood.
Corra!
Um rapaz negro é apresentado para os pais da namorada branca. É com essa trama simples que mergulhamos num pesadelo para qualquer minoria. Embora tenha elementos de humor negro, suspense e ficção científica, o filme de Jordan Peele (aliás, o primeiro negro a ser triplamente indicado: Filme, Diretor e Roteiro Original) certamente vai angariar muito votos da comunidade negra que está longe de esquecer o #OscarSoWhite.
Me Chame Pelo Seu Nome
Embora esteja mais pra uma história de amor e amadurecimento emocional, o novo filme de Luca Guadagnino dialoga com o universo LGBT já que seus personagens centrais vivem um relacionamento homo-afetivo. Esta adaptação do romance de André Aciman conquistou boa parte dos prêmios da crítica e pode surpreender no Oscar.
MARATONA ATÉ A CERIMÔNIA
Nada de pânico! A 90ª cerimônia do Oscar é só no dia 04 de março. Você tem aí mais de um mês ainda, e contará com a ajuda do blog Cinema, Oscar e Afins para conseguir assistir a muitos indicados e acompanhar a cerimônia manjando bastante.
Ao contrário dos últimos anos, já temos vários filmes indicados ao Oscar disponíveis pra assistir em casa, inclusive dois candidatos a Melhor Filme: Corra!e Dunkirk, que foram lançados no primeiro semestre de 2017, provando que qualidade resiste ao tempo. Claro que assistir a produções feitas para a tela grande como Dunkirk e Blade Runner 2049 em casa não é a mesma coisa, mesmo pra quem tem aquelas TVs de 200 polegadas, mas pra quem quer acompanhar a cerimônia sem boiar, vale conferir.
Nas salas de cinema (pelo menos de SP), temos outros fortes concorrentes como O Destino de uma Nação, que pode finalmente dar o Oscar para Gary Oldman, e Me Chame Pelo Seu Nome que tem boas chances de conquistar o Oscar de Roteiro Adaptado. Pelas categorias técnicas, vale a pena conferir o novo Star Wars: Os Últimos Jedi, que concorre em quatro categorias, inclusive em Trilha Musical (a 51ª indicação ao Oscar do mestre compositor John Williams).
Já no mês de fevereiro, vai haver uma grande concentração das estréias dos filmes do Oscar como Lady Bird, Três Anúncios Para um Crime, Trama Fantasma e o recordista de indicações A Forma da Água, que você consegue matar 13 indicações numa única sessão!
Mas como sempre menciono nesses posts anuais do Oscar, não posso legalmente recomendar alguém a assistir aos filmes baixando arquivos da internet, porque infringe as leis do audiovisual. Por outro lado, frequentar os cinemas hoje é um programa caro. Esses dias atrás mesmo fui comprar um ingresso e custou quase 40 reais! Isso sem contar estacionamento do shopping. Enfim, cada um sabe o que faz! Mas se sobrar um dinheirinho pra ir ao cinema, recomendo aos leitores assistirem a nova animação da Pixar, Coco (ou como ficou traduzida de forma politicamente correta Viva: A Vida é uma Festa). O trabalho digital é tão rico em detalhes que apenas numa tela grande é possível admirar com propriedade, além disso, tem um dos finais mais tocantes da Pixar, com direito a aquele chorinho escondido no escurinho da sala.
AH! E tem alguns curtas indicados ao Oscar como a animação Dear Basketball e LOU que estão disponíveis no YouTube. E o documentário-curta Heroin(e) está no acervo da Netflix.
Cena do curta de animação Dear Basketball escrito pelo jogador Kobe Bryant
DISPONÍVEIS EM BLU-RAY/DVD/ON DEMAND
A BELA E A FERA (Beauty and the Beast)
2 indicações: DIREÇÃO DE ARTE e FIGURINO.
BLADE RUNNER 2049 (Blade Runner 2049)
5 indicações: FOTOGRAFIA, DIREÇÃO DE ARTE, SOM, EFEITOS SONOROS e EFEITOS VISUAIS.
DOENTES DE AMOR (The Big Sick)
1 indicação: ROTEIRO ORIGINAL
DUNKIRK (Dunkirk)
8 indicações: FILME, DIRETOR (Christopher Nolan), FOTOGRAFIA, MONTAGEM, DIREÇÃO DE ARTE, TRILHA MUSICAL, SOM e EFEITOS SONOROS.
EM RITMO DE FUGA (Baby Driver)
3 indicações: MONTAGEM, SOM e EFEITOS SONOROS.
GUARDIÕES DA GALÁXIA VOL. 2 (Guardians of the Galaxy Vol. 2)
1 indicaçõa: EFEITOS VISUAIS
KONG: A ILHA DA CAVEIRA (Kong: Skull Island)
1 indicação: EFEITOS VISUAIS
LOGAN (Logan)
1 indicação: ROTEIRO ADAPTADO
PLANETA DOS MACACOS: A GUERRA (War for the Planet of the Apes)
1 indicação: EFEITOS VISUAIS
O PODEROSO CHEFINHO (The Boss Baby)
1 indicação: LONGA DE ANIMAÇÃO
Ansel Elgort, Eiza González, Jon Hamm e Jon Bernthal em cena de Em Ritmo de Fuga (pic by imdb.com)
DISPONÍVEL NO NETFLIX
HEROIN(E)
1 indicação: DOCUMENTÁRIO-CURTA
ÍCARO (Icarus)
1 indicação: DOCUMENTÁRIO
STRONG ISLAND
1 indicação: DOCUMENTÁRIO
Cena do documentário Ícaro sobre doping no esporte (pic by imdb.com)
FILMES EM CARTAZ NOS CINEMAS – com base na programação de São Paulo
O ARTISTA DO DESASTRE (The Disaster Artist)
1 indicação: ROTEIRO ADAPTADO.
COM AMOR, VAN GOGH (Loving Vincent)
1 indicação: LONGA DE ANIMAÇÃO
CORPO E ALMA (On Body and Soul)
1 indicação: FILME EM LÍNGUA ESTRANGEIRA
O DESTINO DE UMA NAÇÃO (Darkest Hour)
6 indicações: FILME, ATOR (Gary Oldman), FOTOGRAFIA, DIREÇÃO DE ARTE, FIGURINO e MAQUIAGEM.
EXTRAORDINÁRIO (Wonder)
1 indicação: MAQUIAGEM
ME CHAME PELO SEU NOME (Call Me By Your Name)
4 indicações: FILME, ATOR (Timothée Chalamet), ROTEIRO ADAPTADO e CANÇÃO ORIGINAL (“Mystery of Love”)
UMA MULHER FANTÁSTICA (Una Mujer Fantástica)
1 indicação: FILME EM LÍNGUA ESTRANGEIRA
O REI DO SHOW (The Greatest Showman)
1 indicação: CANÇÃO ORIGINAL (“This is Me”)
STAR WARS: OS ÚLTIMOS JEDI (Star Wars: The Last Jedi)
4 indicações: TRILHA MUSICAL, SOM, EFEITOS SONOROS e EFEITOS VISUAIS.
THE POST: A GUERRA SECRETA (The Post)
2 indicações: FILME e ATRIZ (Meryl Streep)
THE SQUARE: A ARTE DA DISCÓRDIA (The Square)
1 indicação: FILME EM LÍNGUA ESTRANGEIRA
O TOURO FERDINANDO (Ferdinand)
1 indicação: LONGA DE ANIMAÇÃO
VISAGES, VILLAGES
1 indicação: DOCUMENTÁRIO
VIVA: A VIDA É UMA FESTA (Coco)
2 indicações: LONGA DE ANIMAÇÃO e CANÇÃO ORIGINAL (“Remember Me”)
Dave Franco e James Franco em O Artista do Desastre: só sobrou a indicação para Roteiro Adaptado (pic by imdb.com)
PREVISÃO DE ESTRÉIA– Datas previstas para São Paulo, que podem sofrer alterações de acordo com as distribuidoras
01/02: DESAMOR (Nelyubov)
1 indicação: FILME EM LÍNGUA ESTRANGEIRA
01/02: A FORMA DA ÁGUA (The Shape of Water)
13 indicações: FILME, DIRETOR (Guillermo del Toro), ATRIZ (Sally Hawkins), ATOR COADJUVANTE (Richard Jenkins), ATRIZ COADJUVANTE (Octavia Spencer), ROTEIRO ORIGINAL, FOTOGRAFIA, MONTAGEM, DIREÇÃO DE ARTE, FIGURINO, TRILHA MUSICAL, SOM e EFEITOS SONOROS.
01/02: TODO O DINHEIRO DO MUNDO (All the Money in the World)
1 indicação: ATOR COADJUVANTE (Christopher Plummer)
15/02: LADY BIRD: É HORA DE VOAR (Lady Bird)
5 indicações: FILME, DIRETORA (Greta Gerwig), ATRIZ (Saoirse Ronan), ATRIZ COADJUVANTE (Laurie Metcalf), ROTEIRO ORIGINAL.
15/02: MUDBOUND: LÁGRIMAS SOBRE O MISSISSIPI (Mudbound)
4 indicações: ATRIZ COADJUVANTE (Mary J. Blige), ROTEIRO ADAPTADO, FOTOGRAFIA e CANÇÃO ORIGINAL (“Might River”)
15/02: TRÊS ANÚNCIOS PARA UM CRIME (Three Billboards Outside Ebbing, Missouri)
7 indicações: FILME, ATRIZ (Frances McDormand), ATOR COADJUVANTE (Woody Harrelson), ATOR COADJUVANTE (Sam Rockwell), ROTEIRO ORIGINAL, MONTAGEM, TRILHA MUSICAL.
22/02: A GRANDE JOGADA (Molly’s Game)
1 indicação: ROTEIRO ADAPTADO
22/02: TRAMA FANTASMA (Phantom Thread)
6 indicações: FILME, DIRETOR (Paul Thomas Anderson), ATOR (Daniel Day-Lewis), ATRIZ COADJUVANTE (Lesley Manville), FIGURINO e TRILHA MUSICAL.
01/03: PROJETO FLÓRIDA (The Florida Project)
1 indicação: ATOR COADJUVANTE (Willem Dafoe)
Daniel Day-Lewis e Lesley Manville em cena de Trama Fantasma: dupla indicada (pic by imdb.com)
FORA DE CARTAZ E AGUARDANDO LANÇAMENTO EM BLU-RAY/DVD
VICTORIA E ABDUL: O CONFIDENTE DA RAINHA (Victoria & Abdul)
2 indicações: FIGURINO e MAQUIAGEM.
SEM PREVISÃO DE ESTRÉIA (mas se você tem uma boa conexão de internet…)
ABACUS: SMALL ENOUGH TO JAIL
1 indicação: DOCUMENTÁRIO
THE BREADWINNER
1 indicação: LONGA DE ANIMAÇÃO
O INSULTO (L’Insulte)
1 indicação: FILME EM LÍNGUA ESTRANGEIRA
ROMAN J. ISRAEL, ESQ.
1 indicação: ATOR (Denzel Washington)
LAST MEN IN ALEPPO
1 indicação: DOCUMENTÁRIO
MARSHALL
1 indicação: CANÇÃO ORIGINAL (“Stand Up for Something”)
Animação produzida por Angelina Jolie, The Breadwinner (pic by imdb.com)
***
A cerimônia da 90ª edição do Oscar será no dia 04 de Março, e transmitida pelo canal pago TNT. Pra quem costuma acompanhar pela Globo, vale lembrar que eles sempre priorizam aquele programão chamado “Big Brother Brasil”.
Não sei porque nos últimos dois anos, a Academia tem inventado moda no anúncio dos indicados. Não tem muito segredo: coloquem alguém para falar em voz alta, um monitor atrás com as imagens dos filme indicados e pronto!
Fizeram uma série de mini curtinhas com atores sintetizando as especificações de cada categoria, mas na hora do anúncio, não se deram nem o trabalho de inserir imagens no telão dos filmes indicados.
Mas o pior de tudo foi a escolha dos apresentadores. Os atores Andy Serkis e Tiffany Haddish não têm química alguma, e mais grave ainda: Haddish errava a pronúncia de vários nomes dos indicados. Pô, peraí! Não podiam colocar alguém menos analfabeto? Ou pelo menos que tivesse treinado para se apresentar? Não sei como os indicados se sentiram, mas se eu fosse indicado, não gostaria que errassem meu nome de forma tão esculachada como aconteceu ao vivo.
Obviamente, o público presente no local do anúncio era formado por jornalistas, mas pelas risadas bem forçadas pras piadas sem graça da Tiffany Haddish, parecia que eram figurantes contratados pra dar risada como naquelas gravações de sitcoms.
OSCAR EM NÚMEROS
Como esperado, o recordista de indicações desta edição foi A Forma da Água com 13. Bem depois, vem Três Anúncios Para um Crime com sete indicações. Aliás, ambos são filmes da Fox Searchlight, que totalizou 20 indicações. E agora? Será que a Fox terá o mesmo respeito e liberdade sendo propriedade da Disney?
Dunkirk, da Warner Bros., conquistou oito respeitáveis indicações, inclusive para Filme e Diretor. Com seis indicações, O Destino de uma Nação e Trama Fantasma também tiveram boa aceitação.
Favoritos durante a primeira metade da temporada de premiações tiveram que se contentar com menos indicações: cinco para Lady Bird, quatro para Corra! e quatro para Me Chame Pelo Seu Nome.
Não é exatamente uma novidade, mas Meryl Streep conquistou sua 21ª indicação ao Oscar, batendo um novo recorde que parece inalcançável. The Post: A Guerra Secreta foi indicado a Melhor Filme, mas falhou em ser reconhecido pra Diretor, Ator (Tom Hanks), Roteiro, Montagem e Trilha Musical, portanto suas chances são bastante remotas neste ano.
E um fato super interessante desta edição: como não víamos há muito tempo, filmes de gênero estão bem representados. Além das 13 indicações para a FANTASIA A Forma da Água, temos o TERROR de Corra! (o último terror indicado a Melhor Filme foi Cisne Negro em 2011), temos a adaptação de HQ de Logan e temos as cinco indicações para a FICÇÃO CIENTÍFICA de Blade Runner 2049.
SURPRESAS E MARCAS HISTÓRICAS
As surpresas nas atuações ficaram nas categorias de Coadjuvantes. Christopher Plummer, que havia sido indicado ao Globo de Ouro, foi reconhecido aqui também por Todo o Dinheiro do Mundo, no qual substituiu às pressas o acusado de abusos contra menores Kevin Spacey. A indicação única para o filme no Oscar representa um prêmio de consolação para Ridley Scott, que lutou duramente contra o estúdio para refilmar as cenas de Spacey com Plummer.
Já na categoria feminina, a surpresa foi Lesley Manville por Trama Fantasma. Mais conhecida por filmes britânicos menores e por ter trabalhado com um dos melhores diretores de atores no cinema, Mike Leigh, em Um Ano Mais. Esta é sua primeira indicação ao Oscar.
Aliás, o novo filme de Paul Thomas Anderson foi aquele filme que chegou atrasado e já sentou na janelinha. A previsão era de que Trama Fantasma conquistasse no máximo umas três indicações: Ator (Daniel Day-Lewis), Figurino e Trilha Musical, mas acabou coletando Atriz Coadjuvante, Diretor para Anderson e Melhor Filme!
Rachel Morrison se tornou a primeira diretora de fotografia mulher a ser indicada ao Oscar de Melhor Fotografia em 90 anos de história. Ela concorre pelo filme Mudbound: Lágrimas Sobre o Mississipi, que já estava concorrendo também ao ASC, prêmio do sindicato de Diretores de Fotografia, onde ela também foi a pioneira. Felizmente, seu trabalho foi reconhecido por méritos, e não por motivos politicamente corretos, como muitos podem pensar.
A primeira diretora de fotografia indicada ao Oscar, Rachel Morrison, por Mudbound.
E Greta Gerwig se tornou a quinta mulher indicada na categoria de Direção por Lady Bird, assim como Jordan Peele se tornou o quinto negro a ser indicado na categoria por Corra!. E Christopher Nolan finalmente conseguiu conquistar sua primeira indicação de Diretor no Oscar por Dunkirk após duas indicações como roteirista por Amnésia e A Origem, e como produtor por A Origem.
Outra surpresa desta edição ficou por conta da indicação de Roteiro Adaptado de Logan. Como todos sabem, a Academia nunca levou à sério filmes baseados em quadrinhos de super-heróis, tanto que eles ficam limitados às categorias de efeitos visuais, efeitos sonoros, maquiagem… (única exceção feita ao Oscar de Heath Ledger, que incorporou Coringa em Batman: O Cavaleiro das Trevas), portanto uma indicação para Roteiro certamente é uma surpresa agradável. Apesar de ser baseado em HQ, Logan mais parece um filme futurista de ficção científica, o que certamente contribuiu para esse reconhecimento. Além disso, a Academia pode ter pensado em compensar a ausência de Deadpool no ano passado na mesma categoria.
Hugh Jackman e Dafne Keen em cena de Logan, indicado ao Oscar de Roteiro Adaptado. pic by imdb.com
AUSÊNCIAS
A ausência mais sentida aqui foi de Martin McDonagh na categoria de Diretor. Embora seu roteiro tenha sido indicado, ele havia sido reconhecido pelo DGA, prêmio do sindicato de diretores. Sua ausência nessa categoria pode significar um enfraquecimento de Três Anúncios Para um Crime na votação de Melhor Filme, já que é um fato muito raro um filme ganhar o prêmio máximo da noite e sequer ter seu diretor indicado. A última vez que isso aconteceu foi em 2013, quando Ben Affleck foi “esquecido” por Argo numa trapalhada no calendário da Academia. O filme acabou levando Melhor Filme numa tentativa de compensar o erro. Antes disso, isso só aconteceu em 1990, quando Conduzindo Miss Daisy levou Melhor Filme sem seu diretor indicado.
Martin McDonagh dirige Woody Harrelson em cena de Três Anúncios Para um Crime: indicação apenas pelo Roteiro Original
Embora muitos achem surpresa a ausência de James Franco como Melhor Ator por O Artista do Desastre, eu tinha certeza de que ele ficaria de fora por causa dos escândalos recentes de assédio de cinco mulheres logo depois do Globo de Ouro. Se a Academia tem pegado pesado nessa questão, expulsando inclusive o produtor Harvey Weinstein da associação, seria estranho e incoerente se indicassem Franco agora. Além disso, acredito que se ele fosse indicado, não haveria muito clima pro ator no tapete vermelho ou mesmo durante a cerimônia. Muitas mulheres iriam destratá-lo ou ignorá-lo. Resta saber se os roteiristas do filme vão aguentar o interrogatório sobre ele no evento. Minha opinião? Indicação para Franco já! Além da atuação, ele dirigiu o filme (garimpou ouro no filme de Tommy Wiseau, The Room). A Academia deveria reconhecer o trabalho. Deixem os pudicos julgarem o lado pessoal.
No centro, James Franco dirige O Artista do Desastre. Sua indicação como Ator naufragou após as cinco denúncias de abuso. Pic by Variety
Ok, a tailandesa Hong Chau não foi indicada por Pequena Grande Vida. E daí? Acontece. E não somente porque ela é asiática ou oriental. Ela foi substituída por uma grande atriz, Lesley Manville, então não vejo nenhum problema. Se o pessoal do politicamente correto ficar resmungando por causa disso, tem que se tratar numa clínica psicológica. Se eu que sou asiático não estou ligando pra isso, por que alguém que não é deveria perder as estribeiras?? Vale lembrar que o novo filme de Alexander Payne recebeu péssimas críticas e talvez por isso, Hong Chau tenha ficado de fora.
Bom, a ausência de Tom Hanks aqui também não me surpreende. Ele pode ter recebido indicações do Globo de Ouro e do Critics’ Choice, que costumam ser puxa-sacos de celebridades, mas na Academia as coisas são diferentes: são os colegas de profissão de Hanks que votam nos indicados. Portanto, conclui-se de que não sou somente eu que pensa que Tom Hanks tem interpretado a si mesmo nos nas últimas duas décadas. Ele pode ter um carisma fenomenal, mas sua capacidade de atuação não é a mesma dos anos 90.
Vale a pena ressaltar aqui as ausências dos coadjuvantes de Me Chame Pelo Seu Nome: Armie Hammer e Michael Stuhlbarg. Ambos foram indicados pelo Critics’ Choice, e Hammer também foi reconhecido pelo Globo de Ouro. Hammer tem uma boa presença no filme, e Stuhlbarg é mais reconhecido pelo monólogo final sobre se apaixonar, contudo, para ser indicado ao Oscar, acho que faltaram mais cenas desses personagens, algo que dissesse ao espectador que são táteis e tridimensionais.
Ao fundo, os coadjuvantes Michael Stuhlbarg e Armie Hammer em cena de Me Chame Pelo seu Nome com Amira Casar e Timothée Chalamet. Pic by imdb.com
E pelamor de deus, não me venham com esse papo de “ausência relevante” de Mulher-Maravilha! A Academia pode ter errado muuuuito nas últimas décadas, mas felizmente soube enxergar que o filme da heroína amazona dirigido por Patty Jenkins nada mais é do que hype momentâneo que pegou carona com o movimento feminista, apoiado por seu sucesso de bilheteria.
MINHA TORCIDA
Sobre os filmes de 2017, cansei de falar que o melhor filme foi Corra!, de Jordan Peele. Um filme que soube abordar o tema do racismo como nenhum outro, sabendo dosar drama, humor negro e tensão na medida certa. E isso tudo é mérito total de Peele, que escreveu o roteiro baseado no sentimento horrível que ele tinha de se sentir acuado como minoria. Não sei se tem chances reais de ganhar uma estatueta, mas ponto pra Academia que incluiu esta pérola do cinema nas indicações.
Racismo tratado como nunca em Corra!, de Jordan Peele (pic by imdb.com)
Gostei também de ver Timothée Chalamet indicado como Ator por Me Chame Pelo Seu Nome. Esse menino prodígio tem um grande futuro no cinema! Se o filme não foi tão bem aceito pela Academia, pelo menos foi indicado a Melhor Filme.
Não sou da onda politicamente correta, mas foi bacana ver Greta Gerwig indicada. Muitas e muitas mulheres, sejam artistas ou cinéfilas, elogiaram bastante Lady Bird por saber retratar como nunca o universo feminino e suas incertezas da juventude. Não sei se tem chances de levar Diretor, mas pode levar Roteiro Original. Gostaria que o filme levasse Atriz Coadjuvante para Laurie Metcalf, mas o favoritismo de Allison Janney chega a espantar.
Só mais um adendo que não vi ninguém comentar até agora. Se indicaram a Direção de Arte e Figurino de A Bela e a Fera, deveriam ter indicado os artistas que fizeram essas funções no longa de animação homônimo de 1991, já que esse live-action é uma cópia deslavada. Como os próprios nomes em inglês dizem: Production Design e Costume Design, ou seja, estão reconhecendo o design, que veio da animação. Não sou purista, nem nada do tipo, mas acho hipocrisia reconhecer o mesmo trabalho duas vezes. Só espero que não ganhe nenhuma estatueta, porque daí seria demais…
INDICADOS AO 90th ACADEMY AWARDS:
MELHOR FILME
* Me Chame Pelo Seu Nome (Call me by Your Name)
* O Destino de uma Nação (Darkest Hour)
* Dunkirk (Dunkirk)
* Corra! (Get Out)
* Lady Bird: É Hora de Voar (Lady Bird)
* Trama Fantasma (Phantom Thread)
* The Post: A Guerra Secreta (The Post)
* A Forma da Água (The Shape of Water)
* Três Anúncios Para um Crime (Three Billboards Outside Ebbing, Missouri)
MELHOR DIRETOR
* Christopher Nolan (Dunkirk)
* Jordan Peele (Corra!)
* Greta Gerwig (Lady Bird)
* Paul Thomas Anderson (Trama Fantasma)
* Guillermo del Toro (A Forma da Água)
MELHOR ATOR * Timothée Chalamet (Me Chame Pelo Seu Nome)
* Daniel Day-Lewis (Trama Fantasma)
* Daniel Kaluuya (Corra!)
* Gary Oldman (O Destino de uma Nação)
* Denzel Washington (Roman J. Israel, Esq.)
MELHOR ATRIZ
* Sally Hawkins (A Forma da Água)
* Frances McDormand (Três Anúncios Para um Crime)
* Margot Robbie (Eu, Tonya)
* Saoirse Ronan (Lady Bird)
* Meryl Streep (The Post: A Guerra Secreta)
MELHOR ATOR COADJUVANTE
* Willem Dafoe (Projeto Flórida)
* Woody Harrelson (Três Anúncios Para um Crime)
* Richard Jenkins (A Forma da Água)
* Christopher Plummer (Todo o Dinheiro do Mundo)
* Sam Rockwell (Três Anúncios Para um Crime)
MELHOR ATRIZ COADJUVANTE * Mary J. Blige (Mudbound: Lágrimas Sobre o Mississipi)
* Allison Janney (Eu, Tonya)
* Lesley Manville (Trama Fantasma)
* Laurie Metcalf (Lady Bird)
* Octavia Spencer (A Forma da Água)
MELHOR ROTEIRO ORIGINAL * Kumail Nanjiani, Emily V. Gordon (Doentes de Amor)
* Jordan Peele (Corra!)
* Greta Gerwig (Lady Bird)
* Guillermo del Toro e Vanessa Taylor (A Forma da Água)
* Martin McDonagh (Três Anúncios Para um Crime)
MELHOR ROTEIRO ADAPTADO
* James Ivory (Me Chame Pelo Seu Nome)
* Scott Neustadter, Michael H. Weber (O Artista do Desastre)
* Scott Frank, James Mangold, Michael Green (Logan)
* Aaron Sorkin (A Grande Jogada)
* Virgil Williams, Dee Rees (Mudbound: Lágrimas Sobre o Mississipi)
MELHOR FOTOGRAFIA
* Roger Deakins (Blade Runner 2049)
* Bruno Delbonel (O Destino de uma Nação)
* Hoyte van Hoytema (Dunkirk)
* Rachel Morrison (Mudbound: Lágrimas Sobre o Mississipi)
* Dan Laustsen (A Forma da Água)
MELHOR DIREÇÃO DE ARTE
* Sarah Greenwood, Katie Spencer (A Bela e a Fera)
* Dennis Gassner, Alessandra Querzola (Blade Runner 2049)
* Sarah Greenwood, Katie Spencer (O Destino de uma Nação)
* Nathan Crowley, Gary Fettis (Dunkirk)
* Paul D. Austerberry, Shane Vieau, Jeffrey A. Melvin (A Forma da Água)
MELHOR MONTAGEM * Paul Machliss, Jonathan Amos (Em Ritmo de Fuga)
* Lee Smith (Dunkirk)
* Tatiana S. Riegel (Eu, Tonya)
* Sidney Wolinsky (A Forma da Água)
* John Gregory (Três Anúncios Para um Crime)
MELHOR FIGURINO
* Jacqueline Durran (A Bela e a Fera)
* Luis Sequeira (A Forma da Água)
* Jacqueline Durran (O Destino de uma Nação)
* Mark Bridges (Trama Fantasma)
* Consolata Boyle (Victoria e Abdul: O Confidente da Rainha)
MELHOR MAQUIAGEM E CABELO
* Kazuhiro Tsuji, David Malinowski, Lucy Sibbick (O Destino de uma Nação)
* Daniel Phillips, Loulia Sheppard (Victoria e Abdul: O Confidente da Rainha)
* Arjen Tuiten (Extraordinário)
MELHOR TRILHA MUSICAL ORIGINAL * Hans Zimmer (Dunkirk)
* Jonny Greenwood (Trama Fantasma)
* Alexandre Desplat (A Forma da Água)
* John Williams (Star Wars: Os Últimos Jedi)
* Carter Burwell (Três Anúncios Para um Crime)
MELHOR CANÇÃO ORIGINAL * “Mighty River”, de Raphael Saadiq, Mary J. Blige, Taura Stinson (Mudbound: Lágrimas Sobre o Mississipi)
* “Mystery of Love”, de Sufjan Stevens (Me Chame Pelo Seu Nome) * “Remember Me”, de Kristen Anderson-Lopez, Robert Lopez (Viva: A Vida é uma Festa!)
* “Stand up for Something”, de Common, Diane Warren (Marshall)
* “This is Me”, de Benj Pasek, Justin Paul (O Rei do Show)
MELHOR SOM
* Tim Cavagin, Mary H. Ellis, Julian Slater (Em Ritmo de Fuga)
* Ron Bartlett, Doug Hemphill, Mac Ruth (Blade Runner 2049)
* Gregg Landaker, Gary Rizzo, Mark Weingarten (Dunkirk)
* Christian T. Cooke, Glen Gauthier, Brad Zoern (A Forma da Água)
* Michael Semanick, David Parker, Stuart Wilson, Ren Klyce (Star Wars: Os Últimos Jedi)
MELHORES EFEITOS SONOROS * Julian Slater (Em Ritmo de Fuga)
* Mark A. Mangini, Theo Green (Blade Runner 2049)
* Richard King, Alex Gibson (Dunkirk) * Nathan Robitaille, Nelson Ferreira (A Forma da Água)
* Matthew Wood, Ren Klyce (Star Wars: Os Últimos Jedi)
MELHORES EFEITOS VISUAIS * John Nelson, Ger Jeff White, Scott Benza, Michael MeiardusNefzer, Paul Lambert, Richard R. Hoover (Blade Runner 2049)
* Christopher Townsend, Guy Williams, Jonathan Fawkner, Daniel Sudick (Guardiões da Galáxia Vol. 2)
* Stephen Rosenbaum, Jeff White, Scott Benza, Michael Meinardus (Kong: A Ilha da Caveira)
* Ben Morris, Michael Mulholland, Neal Scanlan, Chris Corbould (Star Wars: Os Últimos Jedi)
* Joe Letteri, Daniel Barrett, Dan Lemmon, Joel Whist (Planeta dos Macacos: A Guerra)
MELHOR FILME EM LÍNGUA ESTRANGEIRA
* Uma Mulher Fantástica (CHILE)
* O Insulto (LÍBANO)
* Desamor (RÚSSIA)
* Corpo e Alma (HUNGRIA)
* The Square: A Arte da Discórdia (SUÉCIA)
MELHOR ANIMAÇÃO * O Poderoso Chefinho (The Boss Baby)
* The Breadwinner
* Viva: A Vida é uma Festa! (Coco)
* O Touro Ferdinando (Ferdinand)
* Com Amor, Van Gogh (Loving Vincent)
MELHOR DOCUMENTÁRIO
* Abacus: Small Enough to Jail
* Faces Places
* Ícaro
* Last Men in Aleppo
* Strong Island
MELHOR DOCUMENTÁRIO-CURTA
* Edith + Eddie
* Heaven is a Traffic Jam on the 405
* Heroin(e)
* Knife Skills
* Traffic Stop
MELHOR CURTA-METRAGEM
* DeKalb Elementary
* The Eleven O’Clock
* My Nephew Emmett
* The Silent Child
* Watu Wote: All of Us
MELHOR CURTA DE ANIMAÇÃO
* Dear Basketball
* Garden Party
* LOU
* Negative Space
* Revolting Rhymes Part One
***
A 90ª cerimônia do Oscar está marcada para o dia 04 de março.
Elenco de Três Anúncios Para um Crime vence prêmio de Ensemble Cast no SAG Awards (pic by Malay Mail Online)
PRÊMIO DO SINDICATO DE ATORES REPETE OS MESMOS VENCEDORES
Depois do Globo de Ouro e Critics’ Choice Awards, foi a vez do SAG repetir os atores vencedores das quatro categorias: Gary Oldman, Frances McDormand, Sam Rockwell e Allison Janney. Essa trinca de vitórias importantes consecutivas praticamente garante a estatueta do Oscar para os mesmos, mas existe um pequeno detalhe a considerar: este ano, as indicações ao Oscar serão anunciadas depois do SAG (devido às Olimpíadas de Inverno na Coréia do Sul).
Amanhã, dia 23, se o anúncio dos indicados ao Oscar revelar candidatos-surpresa como uma Kate Winslet (por Roda Gigante) ou uma Daniela Vega (atriz trans do filme chileno Uma Mulher Fantástica) por exemplo, teria Frances McDormand seu reinado garantido? E como todos sabem, a Academia sempre busca lançar alguma surpresa nessas categorias, justamente para impactar alto na temporada e conquistar maiores números de audiência.
HOSTESS PARA…?
Seguindo a tendência de protesto feminista das premiações deste ano, o SAG procurou se expressar de alguma forma, então resolveu escalar a atriz Kristen Bell como a primeira hostess da cerimônia (em 23 anos, nunca houve hosts) e convidou apenas mulheres para apresentar os prêmios da noite.
Primeira hostess do SAG Awards, a atriz Kristen Bell: não fede, nem cheira (pic by Zimbio)
Entendo que se o SAG não fizesse absolutamente nada a respeito dos escândalos sexuais, cairia mal para os organizadores do evento e do próprio sindicato, afinal, boa parte das vítimas foram atrizes, mas achei desnecessária a presença breve de Kristen Bell, que deu apenas uma cutucadinha na Primeira Dama, Melania Trump, ao criticar o cyberbullying (do presidente Trump) e soltou umas declarações já bem batidas sobre o movimento feminista. E convenhamos que ela não tem cacife pra representar as mulheres…
Querem ser relevantes de forma eficiente sem perder a classe? Convoquem todas as atrizes que sofreram assédio ou abuso para abrir a cerimônia e dizer palavras de conforto para outras vítimas e instruções de como se portar em caso de assédio. Já que foram expostas pela mídia, poderiam dar suporte às outras colegas de trabalho de forma mais aberta, ao mesmo tempo em que mostra para o mundo que Hollywood está trabalhando para mudar o sistema.
DOS VENCEDORES
Se A Forma da Água tem fortes chances em categorias técnicas como Direção, Fotografia e Direção de Arte, o filme Três Anúncios Para um Crime tem as melhores chances nas categorias de roteiro original e de atuação. Assim, Sam Rockwell venceu o prêmio de Ator Coadjuvante pelo papel do policial que busca a redenção, e Frances McDormand venceu como Atriz pela personagem Mildred Hayes, que quer acabar com a impunidade depois do assassinato de sua filha.
Frances McDormand e Peter Dinklage têm uma estranha relação em Três Anúncios Para um Crime (pic by imdb.com)
Aliás, Frances entrou para a história do SAG já que se tornou a primeira a ganhar duas vezes o prêmio de Melhor Atriz. Ele venceu há mais de 20 anos com Fargo em 1997. Além disso, Três Anúncios Para um Crime ficou com o cobiçado prêmio de Ensemble Cast (Elenco). Nos últimos 5 anos, três filmes que venceram o prêmio acabaram conquistando o Oscar de Melhor Filme: Spotlight, Birdman e Argo.
Além do fator surpresa não ter marcado presença no SAG Awards, fiquei com expectativa de que Laurie Metcalf (Lady Bird) ou Willem Dafoe (Projeto Flórida) pudessem ganhar e dar aquela embaralhada nos favoritismos de Janney e Rockwell, respectivamente. Seria algo mais “saudável” em termos de competição… mas de qualquer forma, os atores que venceram também mereceram as honrarias.
Com as derrotas de Metcalf, Saoirse Ronan e do elenco, Lady Bird foi o filme mais perdedor desta edição, saindo de mãos vazias. Havia uma possibilidade de Ronan ou Sally Hawkins (A Forma da Água) baterem McDormand se os votantes levassem em consideração que a última venceu o SAG de Atriz em Minissérie há apenas três anos com Olive Kitteridge, mas esse fato não contou muito.
Pelos prêmios televisivos, a maior surpresa foi Claire Foy (The Crown) derrotando a franco-favorita Elisabeth Moss (The Handmaid’s Tale). Talvez a saída da atriz da série seja uma forma de reconhecê-la pela última vez. E o momento mais solene foi a vitória de Julia Louis-Dreyfus como Atriz em Série de Comédia por Veep. Ela não estava presente na cerimônia, pois está se tratando do câncer de mama, revelado em setembro de 2017.
VENCEDORES DO 24º SCREEN ACTORS GUILD AWARDS:
Outstanding Performance by a Male Actor in a Leading Role: Gary Oldman (O Destino de uma Nação)
Outstanding Performance by a Female Actor in a Leading Role: Frances McDormand (Três Anúncios Para um Crime)
Outstanding Performance by a Male Actor in a Supporting Role: Sam Rockwell (Três Anúncios Para um Crime)
Outstanding Performance by a Female Actor in a Supporting Role: Allison Janney (Eu, Tonya)
Outstanding Performance by a Cast in a Motion Picture: Três Anúncios Para um Crime
Outstanding Performance by a Male Actor in a Television Movie or Miniseries: Alexander Skarsgard (Big Little Lies)
Outstanding Performance by a Female Actor in a Television Movie or Miniseries: Nicole Kidman (Big Little Lies)
Outstanding Performance by a Male Actor in a Drama Series: Sterling K. Brown (This Is Us)
Outstanding Performance by a Female Actor in a Drama Series: Claire Foy (The Crown)
Outstanding Performance by a Male Actor in a Comedy Series: William H. Macy (Shameless)
Outstanding Performance by a Female Actor in a Comedy Series: Julia Louis-Dreyfus (Veep)
Outstanding Performance by an Ensemble in a Drama Series: This Is Us
Outstanding Performance by an Ensemble in a Comedy Series: Veep
Outstanding Action Performance by a Stunt Ensemble in a Comedy or Drama Series: Game of Thrones
Outstanding Action Performance by a Stunt Ensemble in a Motion Picture: Mulher-Maravilha
CINEMA, OSCAR e AFINS 