FILME JAPONÊS JÁ HAVIA CONQUISTADO CRÍTICOS DE NOVA YORK
Neste sábado, a Associação de Críticos de Los Angeles divulgou sua seleção dos melhores de 2021 pelo Twitter oficial @LAFilmCritics. Assim como os críticos de Nova York, o filme japonês Drive My Car venceu o prêmio de Melhor Filme, e a neozelandesa Jane Campion venceu como Melhor Diretora por Ataque dos Cães. Tradicionalmente, o LAFCA tem o prêmio de 2º lugar (ou como eles chama “runner up”), e curiosamente, houve uma alternação entre Filme e Direção: Drive My Car ficou com Melhor Filme e 2º lugar na Direção para Ryusuke Hamaguchi, enquanto Ataque dos Cães ficou com Melhor Direção e 2º lugar em Melhor Filme.
Com esta dupla vitória de LA e NY, a adaptação do conto de Haruki Murakami automaticamente se torna o franco favorito na categoria de Filme Internacional, representando o Japão, e alguns especialistas já arriscam outras indicações como Filme, Direção e Roteiro Adaptado, lembrando que já havia vencido Melhor Roteiro no último Festival de Cannes. Embora os críticos de Los Angeles tenham uma tradição de premiar produções estrangeiras, vale lembrar que o sul-coreano Parasita também fez a mesma trajetória em 2019-20.
Nas categorias de atuação, atores estrangeiros também se destacaram. Como previsto, a espanhola Penélope Cruz conquistou o prêmio de Atriz por Madres Paralelas, já em 2º lugar ficou a norueguesa Renate Reinsve em The Worst Person in the World. Na categoria de Ator Coadjuvante, houve um empate entre o francês Vincent Lindon por Titane e o jovem Kodi Smit-McPhee por Ataque dos Cães.
Esse amor às produções estrangeiras também se estendeu à categoria de Melhor Animação com a vitória do dinamarquês Flee, de Jonas Poher Rasmussen, e o 2º lugar para o japonês Belle, de Mamoru Hosoda. E isso comprova que as animações americanas da Disney, Pixar, Dreamworks e Sony deixaram a desejar este ano, pois normalmente elas ganham espaço aqui. Aproveitando a deixa, seria muito bacana se a Academia premiasse uma animação em língua estrangeira após 20 anos, já que A Viagem de Chihiro foi a primeira e única animação estrangeira a conseguir esse feito.
Ariana DeBose venceu como Atriz Coadjuvante, lembrando que Amor, Sublime Amor, de Steven Spielberg continua forte na temporada. A grande surpresa ficou por conta do prêmio de Melhor Ator para Simon Rex por Red Rocket, de Sean Baker. Embora o filme tenha sido indicado à Palma de Ouro em Cannes, a reação da crítica internacional foi mista, mas dependendo da campanha, ele pode conseguir uma indicação ao Oscar.
Mas talvez a maior surpresa desta edição foi a premiação de Duas Tias Loucas de Férias na categoria de Design de Produção, batendo um dos favoritos O Beco do Pesadelo, de Guillermo del Toro. Apesar de existir um trabalho grandioso na construção do resort, geralmente as comédias desse estilo costumam ser completamente ignoradas em temporadas de premiação. Falando em ignorados, a categoria de Filme em Língua Estrangeira se mostrou sem valor ao Oscar, pois Petite Maman não foi o filme selecionado pela França, e o 2º lugar, Quo Vadis, Aida? já foi indicado em 2021 pela Bósnia e Herzegovina.
Embora tenha ficado com o 2º lugar de Roteiro (perdeu para Drive My Car), Paul Thomas Anderson tem as melhores chances de conquistar sua primeira estatueta do Oscar pelo roteiro original de Licorice Pizza. Claro que ele tem boas chances de ser indicado a Diretor no Oscar, mas é mais provável que ele vença pelo roteiro, servindo como uma espécie de prêmio de consolação.
Confira a lista completa de vencedores da LAFCA abaixo:
MELHOR FILME: Drive My Car 2º lugar: Ataque dos Cães
MELHOR DIRETOR: Jane Campion (Ataque dos Cães) 2º lugar: Ryusuke Hamaguchi (Drive My Car)
MELHOR ATOR: Simon Rex (Red Rocket) 2º lugar: Benedict Cumberbatch (Ataque dos Cães)
MELHOR ATRIZ: Penélope Cruz (Madres Paralelas) 2º lugar: Renate Reinsve (The Worst Person in the World)
MELHOR ATOR COADJUVANTE (EMPATE): Vincent Lindon (Titane) E Kodi Smit-McPhee (Ataque dos Cães)
FILME DE CHLOÉ ZHAO VENCE ÚLTIMO PRÊMIO ANTES DO OSCAR. RIZ AHMED GANHA SEU PRÊMIO MAIS RELEVANTE NA TEMPORADA.
A 36ª edição do Independent Spirit Awards aconteceu nesta quinta-feira (22), mas desta vez não contou com transmissão fora do território americano. Tradicionalmente, a premiação ocorria um dia antes do Oscar, mas a organização do evento optou por adiantar uns dias para ter um tempo maior de repercussão na mídia. Vale ressaltar que o resultado deste prêmio não interfere diretamente no Oscar, já que a votação da Academia já se encerrou.
De uma forma geral, os vencedores foram bastante previsíveis, com NOMADLAND levando a melhor em 4 categorias: Filme, Direção, Fotografia e Montagem. Logo atrás, O SOM DO SILÊNCIO coletou 3 prêmios: Ator (Riz Ahmed), Ator Coadjuvante (Paul Raci) e Filme de Estreante, seguido por BELA VINGANÇA que ficou com 2 prêmios: Atriz (Carey Mulligan) e Roteiro. Das produções com mais indicações, NUNCA RARAMENTE ÀS VEZES SEMPRE e A VOZ SUPREMA DO BLUES foram os grandes perdedores da noite, já que ambos saíram da cerimônia sem nenhum prêmio.
Embora a votação do Oscar já esteja fechada, o reconhecimento de RIZ AHMED demorou mas chegou! Com amplo predomínio de Chadwick Boseman na categoria, a performance do ator em O Som do Silêncio acabou ficando de lado em premiações televisionadas, mas agora fecha com chave de ouro no Independent Spirit. Sua vitória no Oscar continua bem improvável, mas não tão impossível como antes, porque a ascensão de Anthony Hopkins no BAFTA mexeu com o favoritismo de Boseman.
Ainda sobre atuações, esperávamos ver um nome menos conhecido levando o prêmio de Melhor Atriz como Sidney Flanigan, mas CAREY MULLIGAN acabou conquistando a estatueta por Bela Vingança. Nessa temporada bem maluca, a categoria tem sido a maior incógnita, pois cada indicada levou um prêmio mais importante. Mulligan coleta o segundo após vitória no Critics’ Choice Awards, mas isso pode não ser o suficiente na disputa pelo Oscar.
Nas categorias de Coadjuvante, PAUL RACI acabou ganhando como Melhor Ator Coadjuvante com certa facilidade, já que não disputava com nenhum indicado ao Oscar, que deve ir para o franco-favorito Daniel Kaluuya. Já na categoria feminina, YUH-JUNG YOUN vence novamente após levar o SAG e o BAFTA, consolidando seu favoritismo na reta final do Oscar.
Talvez as maiores surpresas da noite foram nas categorias de FILME INTERNACIONAL e DOCUMENTÁRIO, vencidos por Quo Vadis, Aida? e Crip Camp, respectivamente, já que havia a expectativa de que Bacurau e As Mortes de Dick Johnson (ou Time) levassem esses prêmios. Aparentemente, no Oscar, o favoritismo de Druk – Mais uma Rodada e Professor Polvo deve prevalecer, mas como dissemos no Episódio 5 do podcast, não subestimem o representante da Bósnia e Herzegovina para Filme Internacional, porque deve ter havido muitos votantes que torceram o nariz para o filme do Vinterberg com um “Eu não vou votar em filme sobre apologia às bebidas alcóolicas” ou algo do tipo.
Pela primeira vez em 36 anos, o Independent Spirit Awards resolveu premiar séries de TV independentes, com orçamentos bem limitados. Provavelmente foi uma estratégia de atrair mais atenção do público mais jovem que acompanha e maratona séries em plataformas de streaming. As séries I MAY DESTROY YOU e UNORTHODOX foram as grandes vencedoras da edição. Não conferimos essas séries, mas até onde sabemos, foram uma chuva de elogios apenas.
CONFIRA TODOS OS VENCEDORES (em negrito) DO INDEPENDENT SPIRIT AWARDS:
MELHOR FILME First Cow A Voz Suprema do Blues (Ma Rainey’s Black Bottom) Minari Nunca Raramente Às Vezes Sempre (Never Rarely Sometimes Always) Nomadland
MELHOR DIREÇÃO Lee Isaac Chung (Minari) Emerald Fennell (Bela Vingança) Eliza Hittman (Nunca Raramente Às Vezes Sempre) Kelly Reichardt (First Cow) Chloé Zhao (Nomadland)
MELHOR FILME DE ESTRÉIA I Carry You With Me The 40-Year-Old Version O Som do Silêncio (Sound of Metal) Miss Juneteenth Nine Days
MELHOR ATRIZ Nicole Beharie (Miss Juneteenth) Viola Davis (A Voz Suprema do Blues) Sidney Flanigan (Nunca Raramente Às Vezes Sempre) Julia Garner (A Assistente) Frances McDormand (Nomadland) Carey Mulligan (Bela Vingança)
MELHOR ATOR Riz Ahmed (O Som do Silêncio) Chadwick Boseman (A Voz Suprema do Blues) Rob Morgan (Bull) Steven Yeun (Minari) Adarsh Gourav (O Tigre Branco)
MELHOR ATRIZ COADJUVANTE Alexis Chikaeze (Miss Juneteenth) Yeri Han (Minari) Valerie Mahaffey (French Exit) Talia Ryder (Nunca Raramente Às Vezes Sempre) Yuh-jung Youn (Minari)
MELHOR ATOR COADJUVANTE Colmand Domingo (A Voz Suprema do Blues) Orion Lee (First Cow) Paul Raci (O Som do Silêncio) Glynn Turman (A Voz Suprema do Blues) Benedict Wong (Nine Days)
MELHOR ROTEIRO Má Educação (Bad Education) Minari Você Nem Imagina (The Half of It) Nunca Raramente Às Vezes Sempre (Never Rarely Sometimes Always) Bela Vingança (Promising Young Woman)
MELHOR PRIMEIRO ROTEIRO Kitty Green (A Assistente) Noah Hutton (Lapsis) Channing Godfrey Peoples (Miss Juneteenth) Andy Siara (Palm Springs) James Sweeney (Straight Up)
MELHOR FOTOGRAFIA Jay Keitel (She Dies Tomorrow) Shabier Kirchner (Bull) Michael Latham (A Assistente) Hélène Louvart (Nunca Raramente Às Vezes Sempre) Joshua James Richards (Nomadland)
MELHOR MONTAGEM I Carry You With Me O Homem Invisível Residue Nunca Raramente Às Vezes Sempre Nomadland
PRÊMIO JOHN CASSAVETES (filmes com orçamentos abaixo de 500 mil dólares) The Killing of Two Lovers La Leyenda Negra Lingua Franca Residue Saint Frances
PRÊMIO ROBERT ALTMAN Uma Noite em Miami
MELHOR DOCUMENTÁRIO Collective Crip Camp: Revolução Pela Inclusão (Crip Camp) As Mortes de Dick Johnson (Dick Johnson Is Dead) Time Agente Duplo (The Mole Agent)
MELHOR FILME INTERNACIONAL Bacurau The Disciple Night of the Kings Preparations to be Together for an Unknown Period of Time Quo Vadis, Aida?
Piaget Producers Award Kara Durrett Lucas Joaquin Gerry Kim
Someone to Watch Award David Midell – Diretor de The Killing of Kenneth Chamberlain Ekwa Msangi – Diretor de Farewell Amor Annie Silverstein – Diretora de Bull
Truer Than Fiction Award Cecilia Aldarondo – Diretor de Landfall Elegance Bratton – Diretora de Pier Kids Elizabeth Lo – Diretora de Stray
MELHOR SÉRIES NÃO-ROTEIRIZADAS OU DOCUMENTÁRIOS Atlanta’s Missing and Murdered: The Lost Children City So Real Immigration Nation Love Fraud We’re Here
MELHORES SÉRIES ROTEIRIZADAS I May Destroy You Little America Small Axe A Teacher Unorthodox
MELHOR ATRIZ Elle Fanning (The Great) Shira Haas (Unorthodox) Abby McEnany (Work in Progress) Maitreyi Ramakrishnan (Never Have I Ever) Jordan Kristine Seamón (We Are Who We Are)
MELHOR ATOR Conphidance (Little America) Adam Ali (Little America) Nicco Annan (P-Valley) Amit Rahav (Unorthodox) Harold Torre (Zero, Zero, Zero)
MELHOR ELENCO NUMA SÉRIE ROTEIRIZADA I May Destroy You
EM ASCENSÃO DURANTE PANDEMIA, SERVIÇOS DE STREAMING CONCENTRAM BOA PARTE DOS INDICADOS AO OSCAR 2021
Ao contrários dos anos anteriores e por causa da pandemia, a maioria dos títulos indicados ao Oscar já está disponível em plataformas de streaming há algumas semanas e até meses. Sabe o que isso significa? Que você não tem desculpas para não acompanhar os filmes desta temporada.
Outra coisa bacana desta edição é que não houve uma concentração de indicações em poucos filmes. Com exceção às 10 indicações de MANK, todos os demais acumularam no máximo 6 indicações cada. Isso representa um aumento no número de produções reconhecidas pela Academia e que podem ter maior visibilidade por causa da indicação. Só pra ilustrar e comparar, na edição de 2019 tivemos 52 filmes (incluindo curtas), em 2020 tivemos 53 filmes, e este ano tivemos 56 filmes.
Alguns filmes têm data de lançamento nos cinemas como MEU PAI, BELA VINGANÇA e NOMADLAND em Abril, mas tudo pode mudar por causa das fases vermelhas e roxas da pandemia que acometem quase todos os estados brasileiros. As datas descritas abaixo são uma previsão das distribuidoras, mas não deixe de acompanhar a programação por jornais ou aplicativos de ingressos. E, claro, se puder ficar em casa, aguente mais um pouco antes da vacinação. Recomendamos que vá assistindo aos filmes disponíveis em streaming até ser mais seguro sair, e sempre de máscara. Cuidem-se!
Com o crescimento e popularização das plataformas de streaming, retiramos a seção de DVDs e Blu-Rays. Infelizmente, a mídia física tem a tendência de reduzir drasticamente a produção até se tornar um objeto de luxo e para colecionadores. Particularmente, sempre gostamos muito dos discos (especialmente da Criterion Collection) porque podemos assistir aos filmes a hora que queremos sem depender de direitos de exibição das plataformas, mas pensando pelo lado ecológico, ficamos aliviados que essa produção vai cair.
Confira a situação atual de todos os filmes indicados ao Oscar 2021. Faremos uma busca pelos curtas-metragens disponíveis de graça online ao longo dos próximos dias.
DISPONÍVEIS na NETFLIX
A CAMINHO DA LUA (Over the Moon) 1 indicação: Longa de Animação.
O CÉU DA MEIA-NOITE (The Midnight Sky) 1 indicação: Efeitos Visuais.
CRIP CAMP: REVOLUÇÃO PELA INCLUSÃO (Crip Camp) 1 indicação: Documentário.
ERA UMA VEZ UM SONHO (Hillbilly Elegy) 2 indicações: Atriz Coadjuvante (Glenn Close) e Maquiagem e Penteado.
FESTIVAL EUROVISION DE CANÇÃO: A SAGA DE SIGRIT E LARS (Eurovision Song Contest: The Story of Fire Saga) 1 indicação: Canção Original (“Husavik”)
MANK (Mank) 10 indicações: Filme, Direção, Ator (Gary Oldman), Atriz Coadjuvante (Amanda Seyfried), Fotografia, Design de Produção, Figurino, Maquiagem e Penteado, Trilha Original e Som.
PIECES OF A WOMAN 1 indicação: Atriz (Vanessa Kirby)
PROFESSOR POLVO (My Octopus Teacher) 1 indicação: Documentário.
RELATOS DO MUNDO (News of the World) 4 indicações: Fotografia, Design de Produção, Trilha Original e Som.
ROSA E MOMO (The Life Ahead) 1 indicação: Canção Original (“Io Sì (Seen)”)
OS 7 DE CHICAGO (The Trial of the Chicago 7) 6 indicações: Filme, Ator Coadjuvante (Sacha Baron Cohen), Roteiro Original, Fotografia, Montagem e Canção Original (“Hear My Voice).
SHAUN, O CARNEIRO: O FILME – A FAZENDA CONTRA-ATACA (A Shaun the Sheep Movie: Farmageddon) 1 indicação: Longa de Animação.
O TIGRE BRANCO (The White Tiger) 1 indicação: Roteiro Adaptado
A VOZ SUPREMA DO BLUES (Ma Rainey’s Black Bottom) 5 indicações: Ator (Chadwick Boseman), Atriz (Viola Davis), Design de Produção, Figurino e Maquiagem e Penteado.
14/04: AMOR E MONSTROS (Love and Monsters) 1 indicação: Efeitos Visuais.
MANK (2020)
Lily Collins as Rita Alexander and Gary Oldman as Herman Mankiewicz.
NETFLIX
DISPONÍVEIS na AMAZON PRIME VIDEO
BORAT: FITA DE CINEMA SEGUINTE (Borat: Subsequent Moviefilm) 2 indicações: Atriz Coadjuvante (Maria Bakalova) e Roteiro Adaptado.
UMA NOITE EM MIAMI… (One Night in Miami) 3 indicações: Ator Coadjuvante (Leslie Odom Jr.), Roteiro Adaptado e Canção Original (“Speak Now”).
O SOM DO SILÊNCIO (Sound of Metal) 6 indicações: Filme, Ator (Riz Ahmed), Ator Coadjuvante (Paul Raci), Roteiro Original, Montagem e Som.
TIME (Time) 1 indicação: Documentário.
Eli Goree stars in ONE NIGHT IN MIAMI
Photo: Patti Perret/Amazon Studios
DISPONÍVEIS no DISNEY PLUS
DOIS IRMÃOS: UMA JORNADA FANTÁSTICA (Onward) 1 indicação: Longa de Animação.
O GRANDE IVAN (The One and Only Ivan) 1 indicação: Efeitos Visuais.
MULAN (Mulan) 2 indicações: Figurino e Efeitos Visuais.
SOUL (Soul) 2 indicações: Trilha Original e Longa de Animação.
Soul
DISPONÍVEIS no APPLE TV +
GREYHOUND: NA MIRA DO INIMIGO (Greyhound) 1 indicação: Som.
WOLFWALKERS 1 indicação: Longa de Animação.
DISPONÍVEIS no NOW (NET)
EMMA. (Emma.) 2 indicações: Figurino e Maquiagem e Penteado.
TENET (Tenet) 2 indicações: Design de Produção e Efeitos Visuais.
DISPONÍVEIS na GLOBOPLAY
AGENTE DUPLO (The Mole Agent) 1 indicação: Documentário.
DISPONÍVEIS no TELECINE
EMMA. (Emma.) 2 indicações: Figurino e Maquiagem e Penteado.
FILMES EM CARTAZ nos CINEMAS de SÃO PAULO
JUDAS E O MESSIAS NEGRO (Judas and the Black Messiah) 6 indicações: Filme, Ator Coadjuvante (Daniel Kaluuya), Ator Coadjuvante (LaKeith Stanfield), Roteiro Original, Fotografia e Canção Original (“Fight for You”).
PINÓQUIO (Pinocchio) 2 indicações: Figurino e Maquiagem e Penteado.
PREVISÃO de ESTREIA nos CINEMAS
25/03: DRUK – MAIS UMA RODADA (Another Round) 2 indicações: Direção e Filme Internacional (Dinamarca)
08/04: BELA VINGANÇA (Promising Young Woman) 5 indicações: Filme, Direção, Atriz (Carey Mulligan), Roteiro Original e Montagem.
08/04:MEU PAI (The Father) 6 indicações: Filme, Ator (Anthony Hopkins), Atriz Coadjuvante (Olivia Colman), Roteiro Adaptado, Montagem e Design de Produção.
PELA PRIMEIRA VEZ, DUAS DIRETORAS SÃO INDICADAS EM MESMA EDIÇÃO
O anúncio dos indicados ao Oscar estava previamente agendado para às 10h19, horário de Brasília, mas com a entrada do horário de verão nos EUA, o evento ao vivo foi antecipado para às 9h19. Muitos canais online que queriam cobrir o anúncio em lives também sofreram com essa mudança de última hora. Conforme combinado, o casal Priyanka Chopra e Nick Jonas dividiram essa responsabilidade em duas partes. Ela ficou bastante feliz pela indicação a Melhor Roteiro Original para o filme O Tigre Branco, no qual estrela ao lado de Adarsh Gourav. Poderiam ter caprichado um pouco mais na arte e inserido fotos dos filmes e atores indicados, mas preferiram apenas o texto. Confira o anúncio em vídeo do YouTube abaixo:
NÚMEROS DO OSCAR
Como previsto, Mank foi o filme que mais acumulou indicações nesta 93ª edição do Oscar, com 10. Com 6 indicações cada, seis filmes empataram: MEU PAI, JUDAS E O MESSIAS NEGRO, MINARI, NOMADLAND, O SOM DO SILÊNCIO e OS 7 DE CHICAGO. Todos os filmes acima foram indicados a Melhor Filme ao lado de BELA VINGANÇA que recebeu 5 indicações.
Num ano marcado pela pandemia, a NETFLIX foi a recordista pelo segundo ano consecutivo com 35 indicações. Em 2020, a companhia de streaming havia acumulado 24 indicações.
Esta foi a última vez que a categoria de MELHOR FILME terá número de indicados flexível dependendo do número de votos. Foi combinado que a partir da próxima edição, teremos sempre DEZ filmes indicados a Melhor Filme, como foi em 2010 e 2011. O objetivo é aumentar a visibilidade de mais filmes que tragam maior diversidade ao Oscar (e por que não audiência?). Este ano, tivemos oito indicados, e tivemos ausência de três indicados ao PGA: Borat: Fita de Cinema Seguinte, A Voz Suprema do Blues e Uma Noite em Miami.
HISTÓRICOS
Depois de 93 anos, finalmente temos duas diretoras indicadas na categoria de DIREÇÃO: Emerald Fennell por Bela Vingança e CHLOÉ ZHAO por Nomadland. Elas se tornaram apenas a SEXTA e SÉTIMA mulheres indicadas nesta categoria. Enquanto Zhao se tornou a primeira diretora não-branca indicada e foi a primeira mulher a receber 4 indicações (Filme, Direção, Roteiro Adaptado e Montagem), Fennell foi a terceira mulher a acumular 3 indicações (Filme, Direção e Roteiro Original). Havia a possibilidade de Regina King também integrar essa acirrada competição por Uma Noite em Miami, mas sua possível vaga foi “roubada” pelo dinamarquês THOMAS VINTERBERG por Druk – Mais uma Rodada.
Pela primeira vez, tivemos NOVE ATORES NÃO-BRANCOS indicados nas 4 categorias: Chadwick Boseman, Riz Ahmed (primeiro descendente de Paquistanês indicado), Steven Yeun e Yuh-Jung Youn (primeiros atores sul-coreanos), Andra Day, Viola Davis, Daniel Kaluuya, LaKeith Stanfield e Leslie Odom Jr.
CHADWICK BOSEMAN se tornou apenas o sétimo ator a receber indicação póstuma. O jovem ator, que faleceu em Agosto de 2020 aos 43 anos, junta-se a nomes consagrados como James Dean (Vidas Amargas e Assim Caminha a Humanidade) e os vencedores do Oscar Peter Finch (Rede de Intrigas) e Heath Ledger (Batman – O Cavaleiro das Trevas). Ele é o primeiro ator negro a ser indicado postumamente.
SURPRESAS E AUSÊNCIAS
Talvez a maior surpresa desta edição tenha sido a indicação de LaKeith Stanfield. Se ele fosse indicado para Melhor Ator já seria uma surpresa, mas como foi indicado a Ator Coadjuvante, foi um CHOQUE! Mais uma vez vemos aquela manipulação entre as categorias de atuação, mas de forma mais descarada aqui, afinal, se Stanfield e Kaluuya são Coadjuvantes, quem é o protagonista em Judas e o Messias Negro??
A segunda maior surpresa foi a de Thomas Vinterberg na Melhor Direção. Embora ele tivesse sido recentemente indicado ao BAFTA, poucos previram outra indicação a não ser na categoria de Filme Internacional pela Dinamarca. Havia uma chance mínima também para uma indicação de Melhor Ator para Mads Mikkelsen, mas a disputa estava acirradíssima. Num ano conturbado, com Minari levando vários prêmios de Filme em Língua Estrangeira, mas não podendo concorrer ao Oscar da categoria por ser uma produção americana, e Bacurau excluído por ter competido em 2020, Druk – Mais uma Rodada foi se firmando como favorito.
Ainda sobre a categoria de Filme Internacional, embora imprevisível este ano, podemos considerar surpresas as indicações do filme de Hong Kong, Better Days, e da Tunísia, The Man Who Sold His Skin. Havia uma expectativa de indicações para o filme La Llorona, da Guatemala, Nós Duas, da França, e até A Sun, de Taiwan. Romênia e Tunísia comemoram suas primeiras indicações ao Oscar.
Voltando às categorias de atuação, e GLENN CLOSE? Ela se tornou a terceira pessoa a ter a mesma performance indicada para o Oscar e para o Framboesa de Ouro! Se ganhar o Oscar, torna-se a primeira a conquistar esse feito. E se perder, será sua oitava derrota sem nenhuma vitória. Pra sorte dela, não existe uma franco-favorita na categoria (Yuh-Jung Youn é a mais cotada), então pode ser que ela ganhe, mas será aquela vitória com bastante ressalva por causa do Framboesa. E se perder, será a atriz recordista de indicações sem vitória, igualando o recorde histórico do já falecido Peter O’Toole.
Depois de muita pressão por não terem indicado SONG KANG HO ano passado por Parasita, STEVEN YEUN se torna o primeiro ator sul-coreano indicado ao Oscar por Minari. Quando se fala sobre #OscarsSoWhite, é mais comum discutirmos a ausência de atores negros, então ficamos contentes com a inclusão de dois atores asiáticos numa só edição, já que YUH-JUNG YOUN também foi reconhecida na categoria de Atriz Coadjuvante. Ela tem tudo para representar Minari no palco, pois a disputa entre as atrizes está bastante confusa ainda. Aliás, o SAG que será no próximo dia 04 de Abril, deve esclarecer melhor as reais chances dos atores até o final da temporada.
Com uma boa safra de performances, muitos atores acabaram sendo esnobados, mas felizmente nenhuma dessas ausências pode ser considerada um absurdo ou um ultraje. Melhor Ator: Delroy Lindo (Destacamento Blood) e Tahar Rahim (The Mauritanian); Melhor Atriz: Amy Adams (Era uma Vez um Sonho), Sophia Loren (Rosa e Momo) e Zendaya (Malcolm & Marie); Melhor Ator Coadjuvante: Chadwick Boseman (Destacamento Blood), Alan Kim (Minari), Bill Murray (On the Rocks) e Jared Leto (Os Pequenos Vestígios); Melhor Atriz Coadjuvante: Jodie Foster (The Mauritanian), Helena Zengel (Relatos do Mundo) e Dominique Fishback (Judas e o Messias Negro). Desses acima, gostaríamos de ter visto indicações para Tahar Rahim que está fantástico em The Mauritanian, e para Alan Kim, que conquista o coração de todos em Minari. Já das atuações que foram esnobadas por todos, mas adoraríamos ver aqui é a de Elisabeth Moss em O Homem Invisível, que também merecia indicação pelos efeitos visuais.
Dentre outras boas surpresas, destacamos a dupla indicação do filme romeno COLLECTIVE para DOCUMENTÁRIO e FILME INTERNACIONAL, repetindo o raro feito de Honeyland na última edição, que saiu sem nenhuma estatueta. A categoria de Documentário está bem representada também por AGENTE DUPLO, CRIP CAMP, TIME e PROFESSOR POLVO. Na categoria de Longa de Animação, gostamos da entrada do simpático trabalho de stop motion SHAUN, O CARNEIRO: O FILME – A FAZENDA CONTRA-ATACA, mas esperávamos que ele tomasse o lugar do fraco A CAMINHO DA LUA, para que a sequência Croods 2: Uma Nova Era fosse indicada.
Comemoramos duas ausências que indicam uma queda nas chances de Melhor Filme. A primeira para JACK FINCHER pelo roteiro de MANK. O filme de David Fincher pode ser perfeito em muitos aspectos técnicos, principalmente Fotografia e Som, mas seu roteiro, escrito décadas atrás, não chega a empolgar para um filme de bastidores de Hollywood e de Cidadão Kane. E a segunda seria a de AARON SORKIN na categoria de DIREÇÃO por OS 7 DE CHICAGO. Sorkin ainda precisa comer muito arroz e feijão para se tornar um bom diretor, então ficamos felizes por sua substituição na categoria. Ambas as ausências enfraquecem as campanhas dos filmes para ganhar o Oscar de Melhor Filme, afinal, indicações para direção e roteiro costumam ser essenciais para levar o prêmio principal da noite.
CONFIRA TODOS OS INDICADOS AO 93º ACADEMY AWARDS:
FILME * Meu Pai (The Father) * Judas e o Messias Negro (Judas and the Black Messiah) * Mank (Mank) * Minari (Minari) * Nomadland (Nomadland) * Bela Vingança (Promising Young Woman) * O Som do Silêncio (Sound of Metal) * Os 7 de Chicago (The Trial of the Chicago 7)
DIREÇÃO * Thomas Vinterberg (Druk – Mais uma Rodada) * David Fincher (Mank) * Lee Isaac Chung (Minari) *Emerald Fennell (Bela Vingança) * Chloé Zhao (Nomadland)
ATOR * Riz Ahmed (O Som do Silêncio) * Chadwick Boseman (A Voz Suprema do Blues) * Anthony Hopkins (Meu Pai) * Gary Oldman (Mank) * Steven Yeun (Minari)
ATRIZ * Viola Davis (A Voz Suprema do Blues) * Andra Day (Estados Unidos vs. Billie Holiday) * Vanessa Kirby (Pieces of a Woman) * Frances McDormand (Nomadland) * Carey Mulligan (Bela Vingança)
ATOR COADJUVANTE * Sacha Baron Cohen (Os 7 de Chicago) * Daniel Kaluuya (Judas e o Messias Negro) * Leslie Odom Jr. (Uma Noite em Miami) * Paul Raci (O Som do Silêncio) * LaKeith Stanfield (Judas e o Messias Negro)
ATRIZ COADJUVANTE * Maria Bakalova (Borat: Fita de Cinema Seguinte) * Glenn Close (Era uma Vez um Sonho) * Olivia Colman (Meu Pai) * Amanda Seyfried (Mank) * Yuh-Jung Youn (Minari)
ROTEIRO ORIGINAL *Judas e o Messias Negro – Will Berson, Shaka King, Keith Lucas, Kenneth Lucas * Minari – Lee Isaac Chung * Bela Vingança – Emerald Fennell * O Som do Silêncio – Abraham Marder, Darius Marder, Derek Cianfrance * Os 7 de Chicago – Aaron Sorkin
ROTEIRO ADAPTADO * Borat: Fita de Cinema Seguinte – Peter Baynham, Sacha Baron Cohen, Jena Friedman, Anthony Hines, Lee Kern, Dan Mazer, Nina Pedrad, Erica Rivinoja, Dan Swimer * Meu Pai – Christopher Hampton, Florian Zeller * Nomadland – Chloé Zhao * Uma Noite em Miami – Kemp Powers * O Tigre Branco – Ramin Bahrani
FOTOGRAFIA * Judas e o Messias Negro – Sean Bobbitt * Mank – Erik Messerschmidt * Relatos do Mundo – Dariusz Wolski * Nomadland – Joshua James Richardson * Os 7 de Chicago – Phedon Papamichael
MONTAGEM * Meu Pai – Yorgos Lamprinos * Nomadland – Chloé Zhao * Bela Vingança – Frédéric Thoraval * O Som do Silêncio – Mikkel E.G. Nielsen * Os 7 de Chicago – Alan Baumgarten
DESENHO DE PRODUÇÃO * Meu Pai – Peter Francis, Cathy Featherstone * A Voz Suprema do Blues – Mark Ricker, Karen O’Hara, Diana Stoughton * Mank – Donald Graham Burt, Jan Pascale * Relatos do Mundo – David Crank, Elizabeth Keenan * Tenet – Nathan Crowley, Kathy Lucas
FIGURINO *Emma. – Alexandra Byrne * A Voz Suprema do Blues – Ann Roth * Mank – Trish Summerville * Mulan – Bina Daigeler * Pinóquio – Massimo Cantini Parrini
MAQUIAGEM E PENTEADO * Emma. – Marese Langan * Era uma Vez um Sonho – Eryn Krueger Mekash, Patricia Dehaney, Matthew Mungle * A Voz Suprema do Blues – Matiki Anoff, Mia Neal, Larry M. Cherry * Mank – Kimberley Spiteri, Gigi Williams * Pinóquio – Dalia Colli, Anna Kieber, Sebastian Lochmann, Stephen Murphy
TRILHA MUSICAL ORIGINAL * Destacamento Blood – Terence Blanchard * Mank – Trent Reznor, Atticus Ross * Minari – Emile Mosseri * Relatos do Mundo – James Newton Howard * Soul – Trent Reznor, Atticus Ross, Jon Batiste
CANÇÃO ORIGINAL * “Fight for You” – JUDAS E O MESSIAS NEGRO Música por H.E.R. and Dernst Emile II; Letra por H.E.R. e Tiara Thomas * “Hear my Voice” – OS 7DE CHICAGO Música por Daniel Pemberton; Letra por Daniel Pemberton e Celeste Waite * “Husavik” – FESTIVAL EUROVISION DA CANÇÃO: A SAGA DE SIGRIT E LARS Música e letra por Savan Kotecha, Fat Max Gsus e Rickard Göransson * “Io Sì (SeEn)” – ROSA E MOMO Música por Diane Warren; Letra por Diane Warren e Laura Pausini * “Speak Now” – UMA NOITE EM MIAMI… Música e letra por Leslie Odom, Jr. e Sam Ashworth
SOM * Greyhound: Na Mira do Inimigo – Odin Benitez, Jason King, Christian P. Minkler, Michael Minkler, Jeff Sawyer * Mank – Ren Klyce, Jeremy Molod, David Parker, Nathan Nance, Drew Kunin * Relatos do Mundo – John Pritchett, Mike Prestwood Smith, William Miller, Oliver Tarney, Michael Fentum * Soul – Coya Elliott, Ren Klyce, David Parker, Vince Caro * O Som do Silêncio – Phillip Bladh, Nicolas Becker, Jaime Baksht, Michelle Couttolenc, Carlos Cortés, Carolina Santana
EFEITOS VISUAIS * PROBLEMAS MONSTRUOSOS * O Céu da Meia-Noite – Matt Kasmir, Chris Lawrence, Dave Watkins, Max Solomon * Mulan – Sean Faden, Anders Langlands, Seth Maury, Steve Ingram * O Grande Ivan – Nick Davis, Greg Fisher, Ben Jones, Santiago Colomo Martinez * Tenet – Andrew Jackson, Andrew Lockley, Scott R. Fisher, Mike Chambers
LONGA DE ANIMAÇÃO * Dois Irmãos: Uma Jornada Fantástica * A Caminho da Lua * SHAUN, O CARNEIRO: O FILME – A FAZENDA CONTRA-ATACA * Soul * Wolfwalkers
DOCUMENTÁRIO * Collective * Crip Camp: REVOLUÇÃO PELA INCLUSÃO * Agente Duplo * Professor Polvo * Time
FILME INTERNACIONAL * Druk – Mais uma Rodada – Dinamarca * Better Days – Hong Kong * Collective – Romênia * The Man Who Sold his Skin – Tunísia * Quo Vadis, Aida? – Bósnia e Herzegovina
CURTA-METRAGEM * Feeling Through * The Letter Room * The Present * Two Distant Strangers * White Eye
CURTA DE ANIMAÇÃO * Burrow * Genius Loci * Se Algo Acontecer… Te Amo * Opera * Yes-People
DOCUMENTÁRIO-CURTA * Colette * A Concerto is a Conversation * Do Not Split * Hunger Ward * UMA CANÇÃO PARA Latasha
____________________________________________________________________________________ A 93ª cerimônia do Oscar está marcada para o dia 25 de Abril.
APÓS ESCÂNDALO DO #BAFTASOWHITE EM 2020, ACADEMIA BRITÂNICA SURPREENDE EM INÚMERAS CATEGORIAS
Quando não tivemos nenhuma diretora indicada ou nenhum ator ou atriz negros indicados na última edição do BAFTA, a Academia Britânica reuniu membros e comissão (incluindo o Príncipe William) por sete meses e decidiu fazer mudanças urgentes. Dentre elas, houve aumento de 5 para 10 filmes indicados na categoria de Melhor Filme Britânico, a divulgação de uma pré-lista extensa de possíveis indicados que expandiria as opções reconhecidas, e o convite para 1.000 novos membros votantes pertencentes à classes minoritárias ou sub-representadas. Nas categorias de atuação e direção, o número de indicados também cresceu de 5 para 6, possibilitando maior justiça.
Como é possível ver nas indicações deste ano, as mudanças logo surtiram efeito. Ao ler a lista de indicados, parecia que estávamos diante do BAFTA antigo que se perdeu depois dos anos 90, quando tinha personalidade própria e não estava buscando prever os filmes do Oscar. Pelo lado positivo, realmente houve maior inclusão de etnias e nacionalidades, o que possibilitou o reconhecimento de produções menores que não contavam com orçamentos para fazer campanhas publicitárias. Parece que os votantes realmente fizeram uma seleção própria, ao contrários dos anos anteriores em que iam muito no automático das outras premiações, fazendo alterações mínimas.
E pelo lado negativo, como toda mudança, há exclusões que não devem agradar aqueles que dão preferência a nomes mais famosos e figurinhas carimbadas da temporada. A ausência mais sentida entre os atores é de Carey Mulligan, que há dois dias levou o prêmio de Melhor Atriz por Bela Vingança no Critics’ Choice Awards. Na categoria de Direção, foram 4 mulheres entre os 6 indicados, mas com a exceção de Chloé Zhao que vinha marcando presença em todas as listas, nenhuma das outras 3 estavam na expectativa: Shannon Murphy (Dente de Leite), Jasmila Žbanić (Quo Vadis, Aida?) e Sarah Gavron (Rocks). Os ausentes masculinos David Fincher e Aaron Sorkin deram lugar a Lee Isaac-Chung (Minari) e Thomas Vinterberg (Druk – Mais uma Rodada).
Após uma década publicando notícias das temporadas de premiações, vejo essa mudança no BAFTA como muito mais positiva. Muitas vezes, as premiações parecem mais uma casa de apostas e estatísticas do que um reconhecimento dos filmes e dos profissionais da área de Cinema. Há muitos anos, vimos vários filmes de qualidade duvidosa ganhando prêmios importantes porque contaram com campanhas milionárias ou um padrinho influente como o hoje preso Harvey Weinstein. Os prêmios não apenas servem para reconhecer um trabalho bem feito, mas para ajudar aqueles cineastas emergentes a conquistar mais espaço com projetos mais ousados que estúdios conservadores não querem apostar mais por pensarem exclusivamente em lucros. Quais filmes ou profissionais vão ganhar o BAFTA é uma questão subjetiva de cada membro votante, mas ao ver essa diversidade de títulos na lista de indicados já me deixa bastante esperançoso.
NÚMEROS DO BAFTA 2021
Os recordistas desta edição, Nomadland e Rocks, acumularam sete indicações cada. Enquanto o road movie de Chloé Zhao foi indicado para Melhor Filme, Direção, Atriz (Frances McDormand), Roteiro Adaptado, Fotografia, Montagem e Som, o drama familiar de Sarah Gavron disputa Melhor Filme Britânico, Melhor Estreia de Diretor, Produtor ou Roteirista Britânico, Direção, Roteiro Original, Atriz (Bukky Bakray), Atriz Coadjuvante (Kosar Ali) e Casting.
Logo em seguida, com seis indicações cada, temos Meu Pai, Mank, Minari e Bela Vingança. Dentre eles, a queda de Mank é bastante chamativa para um filme que tinha perspectivas de ser o recordista de indicações, alavancado pela Netflix. Havia uma expectativa de 10 ou 11 indicações para o filme de David Fincher, mas teve que se contentar com apenas 6, sendo ausência em categorias-chave como Ator (Gary Oldman), Atriz Coadjuvante (Amanda Seyfried) e Direção para o próprio Fincher.
Já A Escavação e The Mauritanian acumularam 5 indicações cada. Curiosamente, Jodie Foster, que havia ganhado o Globo de Ouro de Atriz Coadjuvante ficou de fora, enquanto Tahar Rahim foi reconhecido como Melhor Ator.
AUSÊNCIAS
São tantas que poderíamos fazer uma lista só com os nomes que ficaram de fora: Carey Mulligan (Bela Vingança), Gary Oldman e Amanda Seyfried (Mank), Sacha Baron Cohen (Borat: Fita de Cinema Seguinte e Os 7 de Chicago), Viola Davis (A Voz Suprema do Blues), Delroy Lindo (Destacamento Blood), Olivia Colman (Meu Pai), Glenn Close (Era uma Vez um Sonho), Steven Yeun (Minari), Helena Zengel (Relatos do Mundo) e Jodie Foster (The Mauritanian).
SURPRESAS
Houve várias inclusões já citadas acima que surpreenderam como o próprio recordista Rocks. Citamos também a indicação dos atores Mads Mikkelsen (Druk – Mais uma Rodada), Radha Blank (The Forty-Year-Old Version), Wunmi Mosaku (O Que Ficou Para Trás), Dominique Fishback (Judas e o Messias Negro), Barry Keoghan (Calm With Horses), Clarke Peters (Destacamento Blood) e Alan Kim (Minari).
Existe uma expectativa mínima de que essas indicações do BAFTA influenciem de alguma forma a votação de indicados ao Oscar que começou dia 07 e termina amanhã, dia 10. Para aqueles que deixaram para votar de última hora, o BAFTA ainda pode fazer alguma diferença, mas só o fato de ter recuperado um pouco da identidade original já nos deixa satisfeitos. Lembrando que, devido à pandemia, a cerimônia será dividida em duas partes. A primeira divulgará os vencedores das categorias técnicas, e a segunda os vencedores das categorias principais, nos dias 10 e 11 de Abril, respectivamente.
CONFIRA TODOS OS INDICADOS DA 74ª EDIÇÃO DO BAFTA:
FILME
MEU PAI Philippe Carcassonne, Jean-Louis Livi, David Parfitt THE MAURITANIAN TBC NOMADLAND Mollye Asher, Dan Janvey, Frances McDormand, Peter Spears, Chloé Zhao BELA VINGANÇA Ben Browning, Emerald Fennell, Ashley Fox, Josey McNamara OS 7 DE CHICAGO Stuart Besser, Marc Platt
FILME BRITÂNICO
CALM WITH HORSES Nick Rowland, Daniel Emmerson, Joe Murtagh A ESCAVAÇÃO Simon Stone, Gabrielle Tana, Moira Buffini MEU PAI Florian Zeller, Philippe Carcassone, Jean-Louis Livi, David Parfitt, Christopher Hampton O QUE FICOU PARA TRÁS Remi Weekes, Martin Gentles, Edward Kings, Roy Lee LIMBO Ben Sharrock, Irune Gurtubai, Angus Lamont THE MAURITANIAN Kevin Macdonald, Rory Haines, Sohrab Noshirvani, M.B. Traven MOGUL MOWGLI Bassam Tariq, Riz Ahmed, Thomas Benski, Bennett McGhee BELA VINGANÇA Emerald Fennell, Ben Browning, Ashley Fox, Josey McNamara ROCKS Sarah Gavron, Ameenah Ayub Allen, Faye Ward, Theresa Ikoko, Claire Wilson SAINT MAUD Rose Glass, Andrea Cornwell, Oliver Kassman
ESTREIA DE DIRETOR, ROTEIRISTA OU PRODUTOR BRITÂNICO
O QUE FICOU PARA TRÁS Remi Weekes (Writer/Director) LIMBO Ben Sharrock (Writer/Director), Irune Gurtubai (Producer) [also produced by Angus Lamont] MOFFIE Jack Sidey (Writer/Producer) [also written by Oliver Hermanus and produced by Eric Abraham] ROCKS Theresa Ikoko, Claire Wilson (Writers) SAINT MAUD Rose Glass (Writer/Director), Oliver Kassman (Producer) [also produced by Andrea Cornwell]
FILME EM LÍNGUA NÃO-INGLESA
DRUK – MAIS UMA RODADA Thomas Vinterberg, Sisse Graum Jørgensen DEAR COMRADES! Andrei Konchalovsky, Alisher Usmanov LES MISÉRABLES Ladj Ly MINARI Lee Isaac Chung, Christina Oh QUO VADIS, AIDA? Jasmila Žbanić, Damir Ibrahimovich
DOCUMENTÁRIO
COLLECTIVE Alexander Nanau DAVID ATTENBOROUGH: A LIFE ON OUR PLANET Alastair Fothergill, Jonnie Hughes, Keith Scholey THE DISSIDENT Bryan Fogel, Thor Halvorssen MY OCTOPUS TEACHER Pippa Ehrlich, James Reed, Craig Foster THE SOCIAL DILEMMA Jeff Orlowski, Larissa Rhodes
LONGA DE ANIMAÇÃO
DOIS IRMÃOS: UMA JORNADA FANTÁSTICA Dan Scanlon, Kori Rae SOUL Pete Docter, Dana Murray WOLFWALKERS Tomm Moore, Ross Stewart, Paul Young
DIREÇÃO
DRUK – MAIS UMA RODADA Thomas Vinterberg DENTE DE LEITE Shannon Murphy MINARI Lee Isaac Chung NOMADLAND Chloé Zhao QUO VADIS, AIDA? Jasmila Žbanić ROCKS Sarah Gavron
ROTEIRO ORIGINAL
DRUK – MAIS UMA RODADA Tobias Lindholm, Thomas Vinterberg MANK Jack Fincher BELA VINGANÇA Emerald Fennell ROCKS Theresa Ikoko, Claire Wilson OS 7 DE CHICAGO Aaron Sorkin
ROTEIRO ADAPTADO
A ESCAVAÇÃO Moira Buffini MEU PAI Christopher Hampton, Florian Zeller THE MAURITANIAN Rory Haines, Sohrab Noshirvani, M.B. Traven NOMADLAND Chloé Zhao THE WHITE TIGER Ramin Bahrani
ATRIZ
BUKKY BAKRAY Rocks RADHA BLANK The Forty-Year-Old Version VANESSA KIRBY Pieces of a Woman FRANCES McDORMAND Nomadland WUNMI MOSAKU O Que Ficou Para Trás ALFRE WOODARD Clemency
ATOR
RIZ AHMED O Som do Silêncio CHADWICK BOSEMAN A Voz Suprema do Blues ADARSH GOURAV The White Tiger ANTHONY HOPKINS Meu Pai MADS MIKKELSEN Druk – Mais uma Rodada TAHAR RAHIM The Mauritanian
ATRIZ COADJUVANTE
NIAMH ALGAR Calm With Horses KOSAR ALI Rocks MARIA BAKALOVA Borat: Fita de Cinema Seguinte DOMINIQUE FISHBACK Judas e o Messias Negro ASHLEY MADEKWE County Lines YUH-JUNG YOUN Minari
ATOR COADJUVANTE
DANIEL KALUUYA Judas e o Messias Negro BARRY KEOGHAN Calm With Horses ALAN KIM Minari LESLIE ODOM JR. Uma Noite em Miami… CLARKE PETERS Destacamento Blood PAUL RACI O Som do Silêncio
TRILHA ORIGINAL
MANK Trent Reznor, Atticus Ross MINARI Emile Mosseri RELATOS DO MUNDO James Newton Howard BELA VINGANÇA Anthony Willis SOUL Jon Batiste, Trent Reznor, Atticus Ross
CASTING
CALM WITH HORSES Shaheen Baig JUDAS E O MESSIAS NEGRO Alexa L. Fogel MINARI Julia Kim BELA VINGANÇA Lindsay Graham Ahanonu, Mary Vernieu ROCKS Lucy Pardee
FOTOGRAFIA
JUDAS E O MESSIAS NEGRO Sean Bobbitt MANK Erik Messerschmidt THE MAURITANIAN Alwin H. Küchler RELATOS DO MUNDO Dariusz Wolski NOMADLAND Joshua James Richards
MONTAGEM
MEU PAI Yorgos Lamprinos NOMADLAND Chloé Zhao BELA VINGANÇA Frédéric Thoraval O SOM DO SILÊNCIO Mikkel E.G. Nielsen OS 7 DE CHICAGO Alan Baumgarten
DESIGN DE PRODUÇÃO
A ESCAVAÇÃO Maria Djurkovic, Tatiana Macdonald MEU PAI Peter Francis, Cathy Featherstone MANK Donald Graham Burt, Jan Pascale RELATOS DO MUNDO David Crank, Elizabeth Keenan REBECCA Sarah Greenwood, Katie Spencer
FIGURINO
AMMONITE Michael O’Connor A ESCAVAÇÃO Alice Babidge EMMA. Alexandra Byrne A VOZ SUPREMA DO BLUES Ann Roth MANK Trish Summerville
MAQUIAGEM E PENTEADO
A ESCAVAÇÃO Jenny Shircore ERA UMA VEZ UM SONHO Patricia Dehaney, Eryn Krueger Mekash, Matthew Mungle A VOZ SUPREMA DO BLUES Matiki Anoff, Larry M. Cherry, Sergio Lopez-Rivera, Mia Neal MANK Kimberley Spiteri, Gigi Williams PINÓQUIO Mark Coulier
SOM
GREYHOUND: NA MIRA DO INIMIGO TBC RELATOS DO MUNDO Michael Fentum, William Miller, Mike Prestwood Smith, John Pritchett, Oliver Tarney NOMADLAND Sergio Diaz, Zach Seivers, M. Wolf Snyder SOUL Coya Elliott, Ren Klyce, David Parker O SOM DO SILÊNCIO Jaime Baksht, Nicolas Becker, Phillip Bladh, Carlos Cortés, Michelle Couttolenc
EFEITOS VISUAIS ESPECIAIS
GREYHOUND: NA MIRA DO INIMIGO Pete Bebb, Nathan McGuinness, Sebastian von Overheidt O CÉU DA MEIA-NOITE Matt Kasmir, Chris Lawrence, David Watkins MULAN Sean Faden, Steve Ingram, Anders Langlands, Seth Maury O GRANDE IVAN Santiago Colomo Martinez, Nick Davis, Greg Fisher TENET Scott Fisher, Andrew Jackson, Andrew Lockley
CURTA BRITÂNICO DE ANIMAÇÃO
THE FIRE NEXT TIME Renaldho Pelle, Yanling Wang, Kerry Jade Kolbe THE OWL AND THE PUSSYCAT Mole Hill, Laura Duncalf THE SONG OF A LOST BOY Daniel Quirke, Jamie MacDonald, Brid Arnstein
‘BABENCO: ALGUÉM TEM QUE OUVIR O CORAÇÃO E DIZER PAROU’ NÃO CONSEGUE SE QUALIFICAR NEM COMO FILME INTERNACIONAL, NEM COMO DOCUMENTÁRIO
A Academia anunciou as nove pré-listas da próxima edição do Oscar. Foram 15 pré-selecionados nas categorias de Documentário, Filme Internacional, Trilha Musical Original e Canção Original, enquanto foram 10 pré-selecionados nas categorias de Maquiagem e Penteado, Efeitos Visuais, Documentário-Curta, Curta-Metragem e Curta de Animação. Apenas os filmes dessas listas poderão seguir adiante na disputa para conquistar indicações nessas categorias, que serão divulgadas no próximo dia 15 de Março.
Mais uma vez, o Cinema Brasileiro não participa da categoria de Filme Internacional do Oscar desde 1999 com Central do Brasil. A estratégia do Comitê que selecionou o filme representante do Brasil até tinha uma coerência: eleger o documentário sobre o cineasta argentino naturalizado brasileiro Hector Babenco, que ganhou um prêmio especial na penúltima edição do Festival de Veneza, para ter chances em duas frentes: Melhor Filme Internacional e Melhor Documentário. O objetivo ideal seria repetir o feito do filme da Macedônia do Norte, Honeyland, em 2020 mas no final, o filme de Bárbara Paz não conseguiu nem uma, nem outra indicação. Curiosamente, os representantes da Romênia, Collective, e do Chile, Agente Duplo, podem conseguir essa dobradinha de Filme Internacional e Documentário, pois ambos estão na pré-lista.
A última vez que o Brasil esteve presente na pré-lista foi lá no longínquo ano de 2007, quando O Ano em que Meus Pais Saíram de Férias avançou, mas não conseguiu a indicação. Claro que a Ancine está decadente no governo Bolsonaro, mas é importante ressaltar que a seleção foi mal planejada. Bacurau foi preterido por A Vida Invisível pelo comitê em 2019, contudo com o lançamento do filme nos EUA em Março de 2020 pela Kino Lorber, o filme de Kleber Mendonça Filho e Juliano Dornelles vem conquistando prêmios e indicações importantes nesta temporada como o dos críticos de Nova York do NYFCC e Independent Spirit Awards, mas agora não pode participar desta seleção. Está faltando uma profissionalização para fazer uma seleção mais bem sintonizada e com o devido planejamento de campanha publicitária em território americano, senão o Cinema Brasileiro permanecerá fora da festa por mais alguns anos.
Abaixo, seguem as pré-listas das nove categorias e um breve panorama e comentário.
Professor Polvo (My Octopus Teacher) (Netflix) – Dir: Pippa Ehrlich, James Reed
Notturno (Neon) – Dir: Gianfranco Rosi
The Painter and the Thief (Neon) – Dir: Benjamin Ree
Time (Amazon Studios) – Dir: Garrett Bradley
The Truffle Hunters (Sony Pictures Classics) – Dir: Michael Dweck, Gregory Kershaw
Bem-Vindo à Chechênia (Welcome to Chechnya) (HBO) – Dir: David France
Como mencionado em post anterior, houve um recorde histórico de inscritos este ano com 238 documentários, número muito impulsionado pelo crescimento das plataformas digitais e da pandemia. Caso essa crescente permaneça, é possível que a Academia eleve o número de indicados da categoria de 5 para 10 nos próximos anos.
Dos 15 pré-selecionados, vale destacar que oito foram dirigidos por mulheres e de várias etnias e comunidades. Sobre a disputa, podemos dizer que se trata da categoria mais competitiva de todas daqui, e que independentemente dos cinco indicados, todos serão bem representados. Por enquanto, Time é o que vem conquistando mais prêmios e deve figurar entre os finalistas, seguido de perto por Collective. Contudo, tanto Collective quanto Agente Duplo podem ter votos anulados já que competem também como Filme Internacional.
FILME INTERNACIONAL
Druk – Mais uma Rodada (Another Round) (Dinamarca) – Dir: Thomas Vinterberg
Better Days (Hong Kong) – Dir: Derek Tsang
Charlatan (República Tcheca) – Dir: Agnieszka Holland
Night of the Kings (Costa do Marfim) – Dir: Philippe Lacôte
Quo Vadis, Aida? (Bósnia e Herzegovina) – Dir: Jasmila Žbanić
Sun Children (Irã) – Dir: Majid Majidi
Two of Us (França) – Dir: Filippo Meneghetti
A Sun (Taiwan) – Dir: Chung Mong-hong
The Man Who Sold His Skin (Tunísia) – Dir: Kaouther Ben Hania
Filmes de 93 países foram elegíveis este ano, igualando o recorde anterior. O que a Academia ainda não deixou claro é a quantidade mínima de filmes vistos para um membro da Academia estar apto a votar nesta categoria. Seriam 30? 40? 50? Talvez nunca saberemos. Felizmente, mesmo sem o comitê especial que “salva” os filmes mais conceituados da crítica, a pré-seleção mandou bem, com raras exceções, sendo uma delas a exclusão do filme do Lesoto, Isto Não é um Enterro, É uma Ressureição, e o filme espanhol A Trincheira Infinita. É uma pena também que o filme português Vitalina Varela não está na lista. Embora não tenha muito o perfil do Oscar, merecia estar pelo menos na pré-lista.
Em relação às chances, Druk – Mais uma Rodada, da Dinamarca, parece já ter uma vaga garantida, não apenas pela seleção no último Festival de Cannes, mas pelo prestígio que a parceria entre Thomas Vinterberg e Mads Mikkelsen tem. Apostaria também nas indicações de Quo Vadis, Ainda? (Bósnia e Herzegovina) e Night of the Kings (Costa do Marfim). Particularmente, gostaríamos que o filme guatemalteco La Llorona chegasse à cerimônia por apresentar uma mistura inusitada de elementos sobrenaturais com críticas políticas. E pra última vaga, a expectativa é do documentário Collective, da Romênia, mas pode ir para o mexicano I’m No Longer Here.
MAQUIAGEM E PENTEADO
Aves de Rapina: Arlequina e sua Emancipação Fantabulosa (Birds of Prey and the Fantabulous Emancipation of One Harley Quinn) (Warner Bros)
Emma (Focus Features)
The Glorias (Roadside Attractions and LD Entertainment)
Era uma Vez um Sonho (Hillbilly Elegy) (Netflix)
Uma Invenção de Natal (Jingle Jangle: A Christmas Journey (Netflix)
Os Pequenos Vestígios (The Little Things) (Warner Bros)
A Voz Suprema do Blues (Ma Rainey’s Black Bottom) (Netflix)
Mank (Netflix)
Uma Noite em Miami… (One Night in Miami) (Amazon Studios)
Pinóquio (Pinocchio) (Roadside Attractions)
Dos dez filmes, quatro são da Netflix. Com a ausência de Os 7 de Chicago, automaticamente A Voz Suprema do Blues assume o favoritismo. Outros quatro que podem ser indicados são Mank, Emma, Os Pequenos Vestígios e Aves de Rapina, já que Esquadrão Suicida chegou a ganhar o Oscar de Maquiagem. Ainda não descartaríamos Era uma Vez um Sonho, caso a Academia queira fazer uma dupla indicação com Glenn Close como Coadjuvante.
Particularmente, sentimos falta daquela maquiagem transformativa de criaturas fantasiosas que costumavam frequentar a categoria nos anos 80 e 90, que Rick Baker fazia de olhos vendados. Hoje em dia, a maquiagem tem seguido a linha discreta dos efeitos visuais, o que não é de todo ruim. O problema é quando a maquiagem parece básica demais pra estar entre os indicados ou até mesmo ganhar.
TRILHA MUSICAL ORIGINAL
Ammonite (Neon) – Dustin O’Halloran, Volker Bertelmann
Blizzard of Souls (Film Movement) – Lolita Ritmanis
O Homem Invisível (The Invisible Man) (Universal Pictures) – Benjamin Wallfisch
Uma Invenção de Natal (Jingle Jangle: A Christmas Journey) (Netflix) – John Debney
Rosa e Momo (The Life Ahead (La Vita Davanti a Se) (Netflix) – Gabriel Yared
Os Pequenos Vestígios (The Little Things) (Warner Bros) – Thomas Newman
Mank (Netflix) – Trent Reznor, Atticus Ross
O Céu da Meia-Noite (The Midnight Sky) (Netflix) – Alexandre Desplat
Minari (A24) – Emile Mosseri
Mulan (Walt Disney Pictures) – Henry Gregson-Williams
Relatos do Mundo (News of the World) (Universal Pictures) – James Newton Howard
Soul (Pixar) – Jon Batiste, Trent Reznor, Atticus Ross
Tenet (Warner Bros) – Ludwig Göransson
Os 7 de Chicago (The Trial of the Chicago 7) (Netflix) – Daniel Pemberton
Nesta edição, 136 trilhas foram inscritas e elegíveis, e agora restam 15 composições no pote. Não sei se essa pré-lista abre espaço para muitas surpresas no anúncio das indicações, mas fico feliz com a inclusão de Benjamin Wallfisch por O Homem Invisível. Sua trilha que acentua a paranóia da protagonista faz uma baita diferença no filme de Leigh Whannell. Felizmente não tem John Williams este ano por Star Wars, senão ele teria uma vaga cativa.
Nossos palpites são: Soul, Mank, Tenet, Relatos do Mundo e O Céu da Meia-Noite. Talvez Minari fique com a vaga de James Newton Howard ou Alexandre Desplat, caso os votantes queiram dar uma inovada. E reforçando: Se Thomas Newman for indicado novamente, com certeza será outra derrota em seu vasto histórico sem vitórias, então talvez seja o caso de nem indicá-lo (?).
CANÇÃO ORIGINAL
“Turntables” de Até o Fim: A Luta Pela Democracia (Amazon Studios)
“See What You’ve Done” de Belly of the Beast (Independent Lens)
“Wuhan Flu” de Borat: Fita de Cinema Seguinte (Amazon Studios)
“Husavik” de Festival Eurovision da Canção: A Saga de Sigrit e Lars (Netflix)
“Never Break” de Vozes que Inspiram (Netflix)
“Make It Work” de Uma Invenção de Natal (Netflix)
“Fight For You” de Judas e o Messias Negro (Warner Bros)
“lo Sì (Seen)” de Rosa e Momo (Netflix)
“Rain Song” de Minari (A24)
“Show Me Your Soul” de Mr. Soul! (Shoes in the Bed Productions)
“Loyal Brave True” de Mulan (Walt Disney Pictures)
“Free” de O Grande Ivan (Disney Plus)
“Speak Now” de Uma Noite em Miami… (Amazon Studios)
“Green” de Som do Silêncio (Amazon Studios)
“Hear My Voice” de Os 7 de Chicago (Netflix)
105 canções foram inscritas e agora restam 15 na disputa. Dos mais reconhecidos até o momento, as canções de Os 7 de Chicago, Uma Noite em Miami…, Rosa e Momo e Judas e o Messias Negro são as que têm maiores chances de concretizar indicações. Seria engraçado ver Sacha Baron Cohen fazendo uma performance de “Wuhan Flu”, de Borat: Fita de Cinema Seguinte, mas está com cara de que vai rolar uma indicação para aquela canção de letras inspiradoras porém sem musicalidade de documentários, no caso, Até o Fim: A Luta Pela Democracia, ainda mais que a canção de Andra Day em The United States vs. Billie Holiday já ficou pelo caminho.
EFEITOS VISUAIS
Aves de Rapina: Arlequina e sua Emancipação Fantabulosa (Birds of Prey and the Fantabulous Emancipation of One Harley Quinn) (Warner Bros)
Bloodshot (Lionsgate)
Problemas Monstruosos (Love and Monsters) (Paramount Pictures)
Mank (Netflix)
O Céu da Meia-Noite (The Midnight Sky) (Netflix)
Mulan (Walt Disney Pictures)
O Grande Ivan (The One and Only Ivan) (Disney Plus)
Soul (Pixar)
Tenet (Warner Bros)
Bem-Vindo à Chechênia (Welcome to Chechnya) (HBO)
O comitê executivo de Efeitos Visuais será convidado a conferir um trecho de 10 minutos desses dez filmes pré-selecionados no dia 06 de Março para decidirem os cinco indicados. Nos últimos anos, a Academia tem premiado filmes com efeitos bem mais discretos e que servem a narrativa sem chamar muita atenção. Foram os casos vitoriosos de O Primeiro Homem e 1917. Nesse sentido, Mank se encaixa bem já que usou efeitos para reconstruir a Hollywood dos anos 30, e em uma escala um pouco maior, temos O Céu da Meia-Noite, que usou a tecnologia para criar estações espaciais e o próprio espaço sideral. Já em termos de efeitos exibicionistas que sempre marcam presença na categoria, a indicação de Tenet é dada como 99% certa.
A presença mais curiosa da lista é do documentário Bem-Vindo à Chechênia. Afinal, por que um documentário estaria indicado a Efeitos Visuais? Simples. Por se tratar de um filme sobre pessoas gays perseguidas na Rússia, os efeitos digitais foram utilizados para aplicar o chamado Deep Fake, trocando o verdadeiro rosto das vítimas para não serem identificadas pelo governo russo. Acredito que seria indicado mais pelo uso criativo e efetivo da tecnologia.
Já entre os excluídos, dá pra destacar o filme de submarinos Greyhound: Na Mira do Inimigo e até o Sonic: O Filme, que trocou bem o design do porco-espinho. Mas a grande injustiça aqui foi a ausência de O Homem Invisível. Totalmente injustificável, pois os efeitos caíram como uma luva no thriller de paranóia.
CURTA DE ANIMAÇÃO
Burrow
Genius Loci
If Anything Happens I Love You
Kapaemahu
Opera
Out
The Snail and the Whale
To Gerard
Traces
Yes-People
96 curtas animados foram inscritos, incluindo o brasileiro Umbrella, que acabou ficando de fora. O candidato com maior visibilidade aqui certamente é If Anything Happens I Love You, que está na plataforma da Netflix, é conta com a produtora Laura Dern.
DOCUMENTÁRIO-CURTA
Abortion Helpline, This Is Lisa
Call Center Blues
Colette
A Concerto Is a Conversation
Do Not Split
Hunger Ward
Hysterical Girl
A Love Song for Latasha
The Speed Cubers
O Que Sophia Loren Faria? (What Would Sophia Loren Do?)
De 114 documentários-curtas inscritos, restaram dez na disputa. Embora a Academia tenha uma preferência por curtas envolvendo crianças, adolescentes ou pessoas doentes, já arrisco a dizer que O Que Sophia Loren Faria? já apresenta todas as justificativas para estar entre os indicados: história de superação, envolve uma atriz internacional, faz uma ode ao cinema, conta com a publicidade da Netflix, e ainda tem trechos do Oscar.
CURTA-METRAGEM
Bittu
Da Yie
Feeling Through
The Human Voice
The Kicksled Choir
The Letter Room
The Present
Two Distant Strangers
The Van
White Eye
Desses dez pré-selecionados, o que tem as maiores chances de longe é o curta The Human Voice, já que é dirigido pelo cineasta espanhol Pedro Almodóvar e estrelado por Tilda Swinton. Filmado durante a pandemia, o curta foi exibido no último Festival de Veneza.
______________________________________________________________________________________ O anúncio dos indicados ao Oscar 2021 será no dia 15 de Março.
Os 5 filmes indicados a Melhor Filme: Nunca Raramente Às Vezes Sempre, A Voz Suprema do Blues, First Cow, Nomadland e Minari.
PRÊMIO DO CINEMA INDEPENDENTE AMERICANO APOSTA NA DIVERSIDADE
O anúncio foi feito ao vivo pelo canal do YouTube Film Independent e contou com a presença das atrizes Olivia Wilde e Laverne Cox, e do diretor Barry Jenkins, que divulgaram os indicados de todas as categorias. Confira o vídeo pelo link abaixo:
Nesta 36ª edição, o recordista de indicações foi o drama Nunca Raramente Às Vezes Sempre, que reforça os obstáculos que precisam ser superados para uma adolescente conseguir um aborto. O filme de Eliza Hittman acumulou sete indicações, incluindo Filme, Direção, Atriz, Atriz Coadjuvante e Roteiro. Logo em seguida, com seis indicações, surge a história de uma família sul-coreana imigrante de Minari, um filme que vem conquistando a crítica e o público desde sua exibição no Festival de Sundance de 2020, de onde saiu premiado com o Grande Prêmio do Júri.
Para competir com essas duas produções, outros três fortes concorrentes da temporada de premiações: A Voz Suprema do Blues e Nomadland, ambas empatadas com cinco indicações cada, e First Cow que obteve três. Coincidência ou não, assim como na categoria de Melhor Filme da premiação independente Gotham Awards, nenhum dos cinco filmes foram dirigidos por homens brancos. Já para Melhor Direção, esta é a primeira vez em que a categoria foi preenchida totalmente por diretoras mulheres e não-brancos: Lee Isaac Chung, Emerald Fennel, Eliza Hittman, Kelly Reichardt e Chloé Zhao.
Nos últimos anos, o Independent Spirit Awards vem buscando se distanciar do posto de mero precursor do Oscar no melhor esquema “Vamos deixar essa falta de personalidade para o Critics’ Choice Awards”. Houve uma época em que ambos os prêmios estavam bastante parelhos premiando O Artista, 12 Anos de Escravidão, Birdman, Spotlight e Moonlight, mas desde 2018 estão valorizando mais produções menores com menos poder de campanha publicitária, o que certamente enriquece a temporada de premiações.
Para aqueles que estão se perguntando onde estão Mank, Os 7 de Chicago ou Destacamento Blood, lembramos que apenas produções de orçamentos abaixo de 22,5 milhões de dólares são qualificadas para o Independent Spirit. Já no caso de One Night in Miami (disponível no Amazon Prime Video), como venceu o prêmio especial Robert Altman que reconhece o elenco como um todo, nenhum dos atores recebeu indicação individual nas categorias de atuação. Outra ausência sentida de orçamento qualificado foi Meu Pai, mas produções estrangeiras (no caso, britânica) só podem competir na categoria de Filme Internacional, portanto Anthony Hopkins e Olivia Colman não tiveram chances aqui como Ator e Atriz Coadjuvante.
Falando em atuações, gostaríamos de destacar a expansão da categoria de Melhor Atriz para seis indicadas! Felizmente, reconheceram produções menores como Miss Juneteenth pela performance de Nicole Beharie, assim como três fortes interpretações com chances claras de Oscar: Frances McDormand, Viola Davis e Carey Mulligan. Apesar do aumento de vagas, nomes em alta ficaram de fora da disputa como Vanessa Kirby por Pieces of a Woman, Michelle Pfeiffer por French Exit e Zendaya por Malcolm & Marie. Esperamos que essa riqueza na safra reflita na categoria do Oscar.
A partir deste ano, com o aumento de produções independentes de séries, o Independent Spirit decidiu abrir espaço para esse formato televisivo pela primeira vez em 36 anos de existência. Esse reconhecimento certamente ajudará a promover produções que não contam com a propaganda de grandes canais e empresas, mas cujo conteúdo merece atenção do público.
CONFIRA TODOS OS INDICADOS DO INDEPENDENT SPIRIT AWARDS:
MELHOR FILME First Cow A Voz Suprema do Blues (Ma Rainey’s Black Bottom) Minari Nunca Raramente Às Vezes Sempre (Never Rarely Sometimes Always) Nomadland
MELHOR DIREÇÃO Lee Isaac Chung (Minari) Emerald Fennell (Bela Vingança) Eliza Hittman (Nunca Raramente Às Vezes Sempre) Kelly Reichardt (First Cow) Chloé Zhao (Nomadland)
MELHOR FILME DE ESTRÉIA I Carry You With Me The 40-Year-Old Version O Som do Silêncio (Sound of Metal) Miss Juneteenth Nine Days
MELHOR ATRIZ Nicole Beharie (Miss Juneteenth) Viola Davis (A Voz Suprema do Blues) Sidney Flanigan (Nunca Raramente Às Vezes Sempre) Julia Garner (A Assistente) Frances McDormand (Nomadland) Carey Mulligan (Bela Vingança)
MELHOR ATOR Riz Ahmed (O Som do Silêncio) Chadwick Boseman (A Voz Suprema do Blues) Rob Morgan (Bull) Steven Yeun (Minari) Adarsh Gourav (O Tigre Branco)
MELHOR ATRIZ COADJUVANTE Alexis Chikaeze (Miss Juneteenth) Yeri Han (Minari) Valerie Mahaffey (French Exit) Talia Ryder (Nunca Raramente Às Vezes Sempre) Yuh-jung Youn (Minari)
MELHOR ATOR COADJUVANTE Colmand Domingo (A Voz Suprema do Blues) Orion Lee (First Cow) Paul Raci (O Som do Silêncio) Glynn Turman (A Voz Suprema do Blues) Benedict Wong (Nine Days)
MELHOR ROTEIRO Má Educação (Bad Education) Minari Você Nem Imagina (The Half of It) Nunca Raramente Às Vezes Sempre (Never Rarely Sometimes Always) Bela Vingança (Promising Young Woman)
MELHOR PRIMEIRO ROTEIRO Kitty Green (A Assistente) Noah Hutton (Lapsis) Channing Godfrey Peoples (Miss Juneteenth) Andy Siara (Palm Springs) James Sweeney (Straight Up)
MELHOR FOTOGRAFIA Jay Keitel (She Dies Tomorrow) Shabier Kirchner (Bull) Michael Latham (A Assistente) Hélène Louvart (Nunca Raramente Às Vezes Sempre) Joshua James Richards (Nomadland)
MELHOR MONTAGEM I Carry You With Me O Homem Invisível Residue Nunca Raramente Às Vezes Sempre Nomadland
PRÊMIO JOHN CASSAVETES (filmes com orçamentos abaixo de 500 mil dólares) The Killing of Two Lovers La Leyenda Negra Lingua Franca Residue Saint Frances
PRÊMIO ROBERT ALTMAN One Night in Miami
MELHOR DOCUMENTÁRIO Collective Crip Camp As Mortes de Dick Johnson (Dick Johnson Is Dead) Time O Agente Duplo (The Mole Agent)
MELHOR FILME INTERNACIONAL Bacurau The Disciple Night of the Kings Preparations to be Together for an Unknown Period of Time Quo Vadis, Aida?
Piaget Producers Award Kara Durrett Lucas Joaquin Gerry Kim
Someone to Watch Award David Midell – Diretor de The Killing of Kenneth Chamberlain Ekwa Msangi – Diretor de Farewell Amor Annie Silverstein – Diretora de Bull
Truer Than Fiction Award Cecilia Aldarondo – Diretor de Landfall Elegance Bratton – Diretora de Pier Kids Elizabeth Lo – Diretora de Stray
MELHOR SÉRIES NÃO-ROTEIRIZADAS OU DOCUMENTÁRIOS Atlanta’s Missing and Murdered: The Lost Children City So Real Immigration Nation Love Fraud We’re Here
MELHORES SÉRIES ROTEIRIZADAS I May Destroy You Little America Small Axe A Teacher Unorthodox
MELHOR ATRIZ Elle Fanning (The Great) Shira Haas (Unorthodox) Abby McEnany (Work in Progress) Maitreyi Ramakrishnan (Never Have I Ever) Jordan Kristine Seamón (We Are Who We Are)
MELHOR ATOR Conphidance (Little America) Adam Ali (Little America) Nicco Annan (P-Valley) Amit Rahav (Unorthodox) Harold Torre (Zero, Zero, Zero)
MELHOR ELENCO NUMA SÉRIE ROTEIRIZADA I May Destroy You
A cerimônia do 36º Independent Spirit Awards está agendado para o dia 22 de Abril.
APÓS VITÓRIA DE ‘PARASITA’ COMO MELHOR FILME E FILME INTERNACIONAL, CAMPANHAS TENDEM A SER MAIS AMBICIOSAS
Neste segundo ano da categoria renomeada Filme Internacional (ex-Filme em Língua Estrangeira), houve um pró e um contra. O pró se deve à vitória da produção sul-coreana Parasita na última edição do Oscar, na qual venceu 4 estatuetas, sendo uma histórica: Melhor Filme. Até o ano passado, todos imaginavam que isso seria impossível, já que em 91 anos de premiação, a Academia sempre preteriu filmes de outros idiomas nessa categoria, embora tenha indicado alguns ao longo de sua história como Roma, de Alfonso Cuarón. Com essa porta finalmente aberta, as campanhas de filmes internacionais não devem mais se limitar a uma única categoria, e o Oscar tem tudo para se tornar um prêmio mais globalizado e diversificado.
O contra fica por conta da pandemia do Covid-19. Embora os prazos para inscrições tenham se estendido, trata-se de um ano atípico, pois as campanhas não poderão atuar como antes com sessões fechadas para evitar aglomerações. Por outro lado, a vantagem é que a Academia lançou sua própria plataforma de streaming para membros, o que em tese facilita o acesso dos filmes para os votantes. Resta saber se eles vão conseguir assistir cerca de 90 filmes (quase ninguém vai) e quais filmes eles vão selecionar para assistir e porquê. Se houvesse campanha normal, ela faria diferença, mas nesse cenário, vai depender apenas de publicidade em sites e revistas; lembrando ainda que este é o último ano permitido para cópias de DVD e Blu-ray para membros, pois a Academia está buscando sustentabilidade há alguns anos.
CURIOSIDADES
Devido à pandemia, os filmes elegíveis tiveram um prazo maior no quesito data de lançamento, que pode ter ocorrido em seus países entre os dias 1º de Outubro de 2019 a 31 de Dezembro de 2020, o que acaba atrasando um pouco as inscrições. Até o momento, temos 87 filmes inscritos, mas esse número pode aumentar ainda com a oficialização de países como Camboja, Gana, Nepal, Uganda e Malawi. Este ano, três países inscreveram um filme pela primeira vez na história: o Sudão, que enviou You Will Die at 20, o Suriname, que inscreveu Wiren, e o Lesoto, que com seu Isso Não é um Enterro, É uma Ressurreição tem grandes chances de conquistar também sua primeira indicação.
O país asiático Butão, que inscreveu Lunana: A Yak in the Classroom, participa do Oscar após um longo intervalo de 21 anos.
COMO ESTÁ A DISPUTA ATÉ O MOMENTO?
Apesar da pandemia, a melhor forma de publicidade continua sendo a inclusão em festivais internacionais como Cannes (que embora não tenha acontecido fisicamente, liberou uma lista de selecionados), Berlim, Veneza, Sundance e Toronto, portanto, aquelas produções que tiveram passagem nesses eventos acabam largando na frente dos demais.
ANOTHER ROUND (Dinamarca). Dir: Thomas Vinterberg Nesse quesito, o representante dinamarquês é um dos que mais se destacam. Selecionado no Festival de Cannes, o filme acompanha quatro professores colegiais que fazem um teste que melhoraria a qualidade de suas vidas ao manter um nível constante de álcool no sangue. Comédia pode não ser o gênero favorito da Academia, mas vale lembrar que a parceria entre o diretor Vinterberg (um dos fundandores do movimento Dogma 95) e o ator Mads Mikkelsen deu origem à indicação ao Oscar por A Caça em 2013.
QUO VADIS, AIDA? (Bósnia Herzegovina). Dir: Jasmila Zbanic Além de ter sido indicado ao Leão de Ouro no último Festival de Veneza, o filme apresenta uma premissa que parece concebida para conquistar uma vaga no Oscar: a tradutora Aida, que trabalha para a ONU, tem sua família procurando por abrigo no acampamento da ONU após o exército Sérvio tomar conta de sua cidade. A última vez que a Bósnia esteve no Oscar foi em 2002, quando ganhou o prêmio de Filme em Língua Estrangeira pelo bom Terra de Ninguém, que curiosamente também lida com guerra e ONU.
ISSO NÃO É UM ENTERRO, É UMA RESSURREIÇÃO (Lesoto). Dir: Lemohang Jeremiah Mosese Com passagem em vários festivais, inclusive Sundance, onde foi indicado ao Grande Prêmio do Júri, esta modesta produção tem como protagonista uma senhora viúva de mais de 80 anos que, quando ameaçada para sair de suas terras para a construção de uma barragem, acende seu espírito de resiliência. A trama lembra um pouco o brasileiro Aquarius, e o filme foi bastante elogiado na última edição da Mostra de Cinema de SP.
AND TOMORROW THE ENTIRE WORLD (Alemanha). Dir: Julia von Heinz Este filme alemão foi indicado ao Leão de Ouro em Veneza, mas o que mais chama a atenção é sua vertente mais política que ajuda a conquistar votos. Na trama, uma estudante de Direito de 20 anos se junta ao movimento anti-fascista (Antifa) por se opor à ascensão da extrema direita na Alemanha. A história teria como base a experiência da própria diretora Julia von Heinz, que já foi integrante do movimento, e agora busca discutir suas perspectivas a respeito.
LA LLORONA (Guatemala). Dir: Jayro Bustamante Com passagem também em Veneza, este filme apresenta uma mistura de filme político e ficção com toques sobrenaturais. Um general aposentado que supervisionou um genocídio foi absolvido dos crimes e assassinatos, mas passa a sofrer de crises de demência relacionada ao Alzheimer. Contudo, o filme apoia a sugestão de que o espírito tradicional da Llorona esteja por trás dessa vingança.
OUTROS DESTAQUES
Muitas vezes, os países selecionam seus filmes baseados na credibilidade dos diretores. No caso do Japão, República Tcheca e do Irã, por exemplo, os respectivos nomes de Naomi Kawase, Agnieszka Holland e Majid Majidi reforçam essa estratégia de largar na frente com nomes já consagrados em festivais e até no Oscar. Brillante Mendoza é talvez o cineasta mais famoso das Filipinas e vive nos festivais. Já Fernando Trueba já ganhou o Oscar pela Espanha por Sedução, mas este ano defende a Colômbia.
Embora não esteja tão forte na disputa, é preciso ressaltar que o representante turco, O Milagre na Cela 7, ganhou notoriedade após o sucesso de público na plataforma da Netflix. Ainda sobre a Netflix, o representante da Áustria, Quando a Vida Acontece (What We Wanted) também está disponível no catálogo. Já pela Globoplay, temos disponível o chileno Agente Duplo no acervo.
E O BRASIL?
A comissão formada por membros da Academia Brasileira de Cinema (lembrando novamente que não houve interferência do governo) apostou suas fichas em Babenco: Alguém Tem que Ouvir o Coração e Dizer Parou. Foi uma escolha incomum por se tratar de um documentário, e ainda em preto-e-branco, mas dentre alguns argumentos para sua defesa estão o tema (Babenco já foi um diretor indicado ao Oscar nos anos 80) e a classificação automática na categoria de Melhor Documentário. O filme de estréia de Bárbara Paz pode ser indicado nessas duas categorias ao mesmo tempo, assim como aconteceu este ano com o filme da Macedônia do Norte, Honeyland.
Apesar de não ter havido um franco-favorito nessa seleção brasileira, Casa de Antiguidades (que foi selecionado por Cannes) era cotado como um dos favoritos, mas logo atrás vinham Pacarrete (que conquistou o festival de Gramado), Sertânia e Marighella. Agora não adianta pensar em hipóteses do que poderia acontecer, mas uma coisa é certa: se Bacurau fosse o selecionado deste ano (já concorreu ano passado), as chances do Brasil no Oscar seriam infinitamente maiores, pois o filme de Kléber Medonça Filho e Juliano Dornelles estreou comercialmente nos EUA este ano e vem conquistando a crítica e até aparecendo em listas de melhores de 2020. Uma pena. Central do Brasil continua sendo nossa última indicação nesta categoria, desde 1999.
A 93ª cerimônia do Oscar acontecerá no dia 25 de Abril, e as indicações serão anunciadas no dia 15 de Março.
CONFIRA OS FILMES SELECIONADOS POR SEUS PAÍSES PARA DISPUTAR VAGA NO OSCAR 2021 (ATÉ O MOMENTO):
PAÍS
FILME
DIRETOR (A) (ES)
África do Sul
Toorbos
Rene van Rooyen
Albânia
Open Door
Florenc Papas
Alemanha
And Tomorrow the Entire World
Julia von Heinz
Arábia Saudita
Scales
Shahad Ameen
Argélia
Héliopolis
Djafar Gacem
Argentina
The Sleepwalkers
Paula Hernández
Armênia
Songs of Solomon
Arman Nshanyan
Áustria
Quando a Vida Acontece
Ulrike Kofler
Bangladesh
Sincerely Yours, Dhaka
11 diretores
Bélgica
Working Girls
Frédéric Fonteyne, Anne Paulicevich
Bielorússia
Persian Lessons
Vadim Perelman
Bolívia
Chaco
Diego Mondaca
Bósnia Herzegovina
Quo Vadis, Aida?
Jasmila Žbanić
Brasil
Babenco: Alguém tem que Ouvir o Coração e Dizer Parou
Bárbara Paz
Bulgária
The Father
Kristina Grozeva, Petar Valchanov
Butão
Lunana: A Yak in the Classroom
Pawo Choyning Dorji
Canadá
14 Days, 12 Nights
Jean-Philippe Duval
Cazaquistão
The Crying Steppe
Marina Kunarova
Chile
Agente Duplo
Maite Alberdi
China
Leap
Peter Chan
Colômbia
Forgotten We’ll Be
Fernando Trueba
Coréia do Sul
The Man Standing Next
Woo Min-ho
Costa do Marfim
Night of the Kings
Philippe Lacôte
Costa Rica
Terra das Cinzas
Sofía Quirós Ubeda
Croácia
Extracurricular
Ivan-Goran Vitez
Dinamarca
Another Round
Thomas Vinterberg
Egito
When We’re Born
Tamer Ezzat
Equador
Emptiness
Paul Venegas
Eslováquia
The Auschwitz Report
Peter Bebjak
Eslovênia
Stories from the Chestnut Woods
Gregor Bozic
Espanha
The Endless Trench
Aitor Arregi, Jon Garaño, Jose Mari Goenaga
Estônia
The Last Ones
Veiko Õunpuu
Filipinas
Mindanao
Brillante Mendoza
Finlândia
Tove
Zaida Bergroth
França
Nós Duas
Filippo Meneghetti
Geórgia
Beginning
Dea Kulumbegashvili
Grécia
Apples
Christos Nikou
Guatemala
La Llorona
Jayro Bustamante
Holanda
Buladó
Éche Janga
Hong Kong
Better Days
Derek Tsang
Hungria
Preparations to be Together for an Unknown Period of Time
Frances McDormand em cena de Nomadland, de Chloé Zhao (pic by Searchlight Pictures)
VENEZA É O PRIMEIRO EVENTO FÍSICO INTERNACIONAL DE CINEMA PÓS-PANDEMIA
A 77ª edição do Festival de Veneza divulgou sua lista de filmes para as seleções oficiais e para as mostras fora de competição. O evento que acontece entre os dias 2 e 12 de Setembro, sofrerá mudanças drásticas como tapete vermelho virtual e sessões reduzidas e limitadas, já que se trata do primeiro festival físico após a pandemia do Coronavírus.
O diretor artístico, Alberto Barbera, reforçou que “quase metade dos filmes” selecionados para competir pelo Leão de Ouro foram dirigidos por mulheres (8 de 18), e que “foram selecionados exclusivamente com base na qualidade deles”, enfatizando que não optou por qualquer sistema de cotas.
Dentre essas 8 produções, destaca-se Nomadland, o novo filme da diretora chinesa Chloé Zhao, cujo trabalho anterior ‘Domando o Destino’ foi um dos filmes independentes mais aclamados de 2017, recebendo 4 indicações ao Independent Spirit Awards. Baseado no livro homônimo de Jessica Bruder, Nomadland acompanha uma mulher de mais de 60 anos numa jornada pelo oeste americano após perder tudo na Grande Recessão dos anos 30. O filme já vem chamando a atenção desde o ano passado por ter ninguém menos do que Frances McDormand como protagonista. Aliás, tanto o filme quanto McDormand têm grandes chances nesta temporada de premiações, começando em Veneza.
Além de Nomadland, apenas outro filme de estúdio concorre ao Leão de Ouro: The World to Come, de Mona Fastvold, produzido pela Sony Pictures. Embora seja apenas o segundo filme desta diretora norueguesa, ela conta com atores hollywoodianos em seu elenco: Casey Affleck, Katherine Waterston e Vanessa Kirby. O filme centra em dois casais vizinhos que enfrentam dificuldades no isolamento no século XIX. Nesta edição, a Netflix ficou ausente.
Particularmente, estamos ansiosos pelos novos trabalhos de dois diretores: Michel Franco e Kiyoshi Kurosawa. O cineasta mexicano Franco, conhecido pelos polêmicos Daniel & Ana e Depois de Lúcia, retorna com Nuevo Orden, sobre um casamento da alta sociedade interrompido por convidados indesejáveis. Já o diretor japonês, conhecido por seus filmes de terror moderno como A Cura e Pulse, traz Wife of a Spy, um drama histórico passado nos anos 40 com um marido abandonando sua mulher para uma viagem à Manchúria, de onde retorna diferente.
Cena de Nuevo Orden, de Michel Franco (pic by Variety)
Cena de Wife of a Spy, de Kiyoshi Kurosawa (pic by Variety)
Dentre as figurinhas mais carimbadas de festivais estão o egípcio Atom Egoyan com Guest of Honour(estrelado por um forte candidato ao Volpi Cup de Melhor Ator, David Thewlis), o iraniano Majid Majidi com The Sun sobre trabalho infantil, e o israelense Amos Gitai com Laila in Haifa sobre uma discoteca frequentada por israelenses e palestinos.
Destacamos e parabenizamos também o único representante brasileiro em Veneza: Narciso em Férias, da dupla de diretores Renato Terra e Ricardo Calil. O documentário relembra o episódio em que o cantor Caetano Veloso foi preso em 1968 por agentes da Ditadura Militar. O artista conta como ele e Gilberto Gil fora retirados de suas casas em São Paulo poucos dias depois do decreto do AI-5, e permaneceram encarcerados por mais de 50 dias.
Caetano Veloso em cena do documentário Narciso Em Férias, de Renato Terra e Ricardo Calil (pic by Jovem Pan)
O evento abrirá com o filme italiano fora de competição Lacci, de Daniele Luchetti, e estrelado por Alba Rohrwacher e Luigi Lo Cascio. Há 11 anos o festival de Veneza não contava com um filme italiano de abertura. E como já reportado há poucos dias, a atriz Cate Blanchett será a presidente do júri, composto também pelos diretores Christian Petzold e Joanna Hogg.
SELEÇÃO OFICIAL DE VENEZA
EM COMPETIÇÃO
In Between Dying
Dir: Hilal Baydarov (Azerbaijão, EUA)
Le Sorelle Macaluso
Dir: Emma Dante (Itália)
The World to Come
Dir: Mona Fastvold (EUA)
Nuevo Orden
Dir: Michel Franco (México, França)
Lovers
Dir: Nicole Garcia (França)
Guest of Honour
Dir: Atom Egoyan (Canadá)
Laila in Haifa
Dir: Amos Gitai (Israel, França)
Dear Comrades
Dir: Andrei Konchalovsky (Rússia)
Wife of a Spy
Dir: Kiyoshi Kurosawa (Japão)
The Sun
Dir: Majid Majidi (Irã)
Pieces of a Woman
Dir: Kornel Mundruczo (Canadá, Hungria)
Miss Marx
Dir: Susanna Nicchiarelli (Itália, Bélgica)
Padrenostro
Dir: Claudio Noce (Itália)
Notturno
Dir: Gianfranco Rosi (Itália, França, Alemanha)
Never Gonna Snow Again
Dir: Malgorzata Szumowska e Michal Englert (Polônia, Alemanha)
The Disciple
Dir: Chaitanya Tamhane (Índia)
And Tomorrow The Entire World
Dir: Julia Von Heinz (Alemanha, França)
Quo Vadis, Aida?
Dir: Jasmila Zbanic (Bósnia e Herzegovina, Áustria, Romênia, Holanda, Alemanha, Polônia, França, Noruega)
Nomadland
Dir: Chloe Zhao (EUA)
Cena de Lovers, de Nicole Garcia (pic by Variety)
OUT OF COMPETITION – Fiction
Lacci
Dir: Daniele Luchetti (Itália)
Lasciami Andare
Dir: Stefano Mordini (Itália)
Mandibules
Dir: Quentin Dupieux (França, Bélgica)
Love After Love
Dir: Ann Hui (China)
Assandira
Dir: Salvatore Mereu (Itália)
The Duke
Dir: Roger Mitchell (Reino Unido)
Night in Paradise
Dir: Park Soon-Jung (Coréia do Sul)
Mosquito State
Dir: Filip Jan Rymsza (Polônia)
FORA DE COMPETIÇÃO – Não-Ficção
Sportin’ Life
Dir: Abel Ferrara (Itália)
Crazy, Not Insane
Dir: Alex Gibney (EUA)
Greta
Dir: Nathan Grossman (Suécia)
Salvatore – Shoemaker of Dreams
Dir: Luca Guadagnino (Itália)
Final Account
Dir: Luke Holland (Reino Unido)
La Verità Su La Dolce Vita
Dir: Giuseppe Pedersoli (Itália)
Molecole
Dir: Daniele Segre (Itália)
Narciso Em Férias
Dir: Renato Terra, Ricardo Calil (Brasil)
Paolo Conte, Via Con Me
Dir: Giorgio Verdelli (Itália)
Hopper/Welles
Dir: Orson Welles (EUA)
City Hall
Dir: Frederick Wiseman (EUA)
OUT OF COMPETITION – Special Screenings
30 Monedas – Episode 1
Dir: Alex De La Iglesia (Espanha)
Princesse Europe
Dir: Camille Lotteau (França)
Omelia Contadina
Dir: Alice Rohrwacher Jr. (Itália)
HORIZONS
Apples
Dir: Christos Nikou (Grécia)
La Troisieme Guerre
Dir: Giovanni Aloi (França)
Milestone
Dir: Ivan Ayr (Índia)
The Wasteland
Dir: Ahmad Bahrami (Irã)
The Man Who Sold His Skin
Dir: Kaouther Ben Hania (Tunísia, França, Alemanha, Bélgica, Suécia)
I Predatori
Dir: Pietro Castellitto (Itália)
Mainstream
Gia Coppola (EUA)
Genus Pan
Dir: Lav Diaz (Filipinas)
Zanka Contact
Dir: Ismael El Iraki (França, Marrocos, Bélgica)
La Nuit Des Rois
Dir: Philippe Lacote (Costa do Marfim, França, Canadá)
The Furnace
Dir: Roderick Mackay (Austrália)
Careless Crime
Dir: Shahram Mokri (Irã)
Gaza Mon Amour
Dir: Tarzan Nasser, Arab Nasser (Palestina, França, Alemanha, Portugal, Catar)
Selva Tragica
Dir: Yulene Olaizola (México, França, Colômbia)
Guerra e Pace
Dir: Martina Parenti, Massimo D’Anolfi (Itália, Suíça)
Nowhere Special
Dir: Uberto Pasolini (Itália, Romênia, Reino Unido)
Listen
Dir: Ana Rocha De Sousa (Reino Unido, Portugal)
CINEMA, OSCAR e AFINS 